7md.lt
Kas kur kada 7md rekomenduoja Savaitės filmai 7md meno projektai Kultūra vaikams Skelbimai Paieška m-puslapiai
7md.lt

Tarp disciplinų

Agnė Narušytė

Menas ir Kapitalas

Arba kelios nuotrupos iš Rygos meno savaitės

  1. 1. Pasibelsk.
  2. 2. Įleista į Galeriją prisėsk, kur tau patogu.
  3. 3. Prabilk pirma. Atsakyk į bet kuriuos iš žemiau surašytų klausimų. Menininkė gali užduoti šiuos bei papildomus klausimus arba jų neužduoti Įgyvendinimo labui:
  4. a. Kodėl tu čia?

Sophia Giovannitti, „Duplex“. 2022 m. A. Narušytės nuotr.
Sophia Giovannitti, „Duplex“. 2022 m. A. Narušytės nuotr.
„EDEN: Wet Work Over Lap“, parodos vaizdas. 2026 m. A. Narušytės nuotr.
„EDEN: Wet Work Over Lap“, parodos vaizdas. 2026 m. A. Narušytės nuotr.
Grupės „Liudmila“ (Milda Januševičiūtė ir Miša Skalskis) koncertas parodoje „EDEN: Wet Work Over Lap“. 2026 m. A. Narušytės nuotr.
Grupės „Liudmila“ (Milda Januševičiūtė ir Miša Skalskis) koncertas parodoje „EDEN: Wet Work Over Lap“. 2026 m. A. Narušytės nuotr.
Gabija Grušaitė, „Circulation“, parodos fragmentas. 2026 m. A. Starks nuotr.
Gabija Grušaitė, „Circulation“, parodos fragmentas. 2026 m. A. Starks nuotr.
Gabija Grušaitė, „Circulation“, parodos fragmentas. 2026 m. A. Narušytės nuotr.
Gabija Grušaitė, „Circulation“, parodos fragmentas. 2026 m. A. Narušytės nuotr.
Gabija Grušaitė, „Circulation“, parodos fragmentas. 2026 m. A. Narušytės nuotr.
Gabija Grušaitė, „Circulation“, parodos fragmentas. 2026 m. A. Narušytės nuotr.
Rūdolfs Štamers, instaliacija Latvijos šiuolaikinio meno centre. 2026 m. A. Narušytės nuotr.
Rūdolfs Štamers, instaliacija Latvijos šiuolaikinio meno centre. 2026 m. A. Narušytės nuotr.
Rūdolfs Štamers, instaliacijos fragmentas. 2026 m. A. Narušytės nuotr.
Rūdolfs Štamers, instaliacijos fragmentas. 2026 m. A. Narušytės nuotr.
Kristijonas Murauskas

Kai laimi visi

Paskaitos „Sanpō Yoshi – triguba vertė architektūroje: žmogus, investuotojas, miestas“ refleksija

Ar galima rasti bendrą vardiklį tarp XVII a. Japonijos pirklių, samurajų kultūros, Stradivarijaus smuikų, architektūros ir šiuolaikinio verslo? Iš pirmo žvilgsnio šie dalykai neturi nieko bendro. Tačiau būtent tokia buvo paskaitos apie Sanpō Yoshi filosofiją pradžia – kelionė per skirtingus laikmečius, profesijas ir kultūras ieškant atsakymo, kas iš tiesų kuria ilgalaikę vertę.

Kristijono Murausko paskaitos „Sanpō Yoshi – triguba vertė architektūroje: žmogus, investuotojas, miestas“ Šiaulių dailės galerijoje akimirka. 2026 m. E. Tamošiūno nuotr.
Kristijono Murausko paskaitos „Sanpō Yoshi – triguba vertė architektūroje: žmogus, investuotojas, miestas“ Šiaulių dailės galerijoje akimirka. 2026 m. E. Tamošiūno nuotr.
Kristijono Murausko paskaitos „Sanpō Yoshi – triguba vertė architektūroje: žmogus, investuotojas, miestas“ Šiaulių dailės galerijoje akimirka. 2026 m. E. Tamošiūno nuotr.
Kristijono Murausko paskaitos „Sanpō Yoshi – triguba vertė architektūroje: žmogus, investuotojas, miestas“ Šiaulių dailės galerijoje akimirka. 2026 m. E. Tamošiūno nuotr.
Kristijono Murausko paskaitos „Sanpō Yoshi – triguba vertė architektūroje: žmogus, investuotojas, miestas“ Šiaulių dailės galerijoje akimirka. 2026 m. E. Tamošiūno nuotr.
Kristijono Murausko paskaitos „Sanpō Yoshi – triguba vertė architektūroje: žmogus, investuotojas, miestas“ Šiaulių dailės galerijoje akimirka. 2026 m. E. Tamošiūno nuotr.
Kristijono Murausko paskaitos „Sanpō Yoshi – triguba vertė architektūroje: žmogus, investuotojas, miestas“ Šiaulių dailės galerijoje akimirka. 2026 m. E. Tamošiūno nuotr.
Kristijono Murausko paskaitos „Sanpō Yoshi – triguba vertė architektūroje: žmogus, investuotojas, miestas“ Šiaulių dailės galerijoje akimirka. 2026 m. E. Tamošiūno nuotr.
Kristijono Murausko paskaitos „Sanpō Yoshi – triguba vertė architektūroje: žmogus, investuotojas, miestas“ Šiaulių dailės galerijoje akimirka. 2026 m. E. Tamošiūno nuotr.
Kristijono Murausko paskaitos „Sanpō Yoshi – triguba vertė architektūroje: žmogus, investuotojas, miestas“ Šiaulių dailės galerijoje akimirka. 2026 m. E. Tamošiūno nuotr.
Akimirka iš Gabrielės Ubarevičiūtės paskaitos Šiaulių dailės galerijoje. 2026 m. E. Tamošiūno nuotr.
Akimirka iš Gabrielės Ubarevičiūtės paskaitos Šiaulių dailės galerijoje. 2026 m. E. Tamošiūno nuotr.
Akimirka iš Gabrielės Ubarevičiūtės paskaitos Šiaulių dailės galerijoje. 2026 m. E. Tamošiūno nuotr.
Akimirka iš Gabrielės Ubarevičiūtės paskaitos Šiaulių dailės galerijoje. 2026 m. E. Tamošiūno nuotr.
Akimirka iš Gabrielės Ubarevičiūtės paskaitos Šiaulių dailės galerijoje. 2026 m. E. Tamošiūno nuotr.
Akimirka iš Gabrielės Ubarevičiūtės paskaitos Šiaulių dailės galerijoje. 2026 m. E. Tamošiūno nuotr.
Akimirka iš Gabrielės Ubarevičiūtės paskaitos Šiaulių dailės galerijoje. 2026 m. E. Tamošiūno nuotr.
Akimirka iš Gabrielės Ubarevičiūtės paskaitos Šiaulių dailės galerijoje. 2026 m. E. Tamošiūno nuotr.
Jovita Ambrazaitytė

Pabaigos atidėjimo praktikos

Onės Austėjos Maldonytės paroda „Desiccating“

Šiuolaikiniame mene procesualumo idėja dažnai pasitelkiama kaip viena iš galimų strategijų, tačiau Onės Austėjos Maldonytės paroda „Desiccating“ ją išskleidžia kaip esminį kūrinio veikimo principą. „Editorial“ erdvėje pristatomas kūrybinis procesas nėra simboliškai imituojamas. Jis tiesiog vyksta. Lyg būtų sąmoningai atsisakyta galutinio kūrybinio rezultato logikos ir vietoj jos paleistas lėtas irimo mechanizmas.

Onė Austėja Maldonytė, „Desiccating", parodos fragmentas. 2026 m. „Editorial" nuotr.
Onė Austėja Maldonytė, „Desiccating", parodos fragmentas. 2026 m. „Editorial" nuotr.
Onė Austėja Maldonytė, „Desiccating", parodos fragmentas. 2026 m. „Editorial" nuotr.
Onė Austėja Maldonytė, „Desiccating", parodos fragmentas. 2026 m. „Editorial" nuotr.
Onė Austėja Maldonytė, „Desiccating", parodos fragmentas. 2026 m. „Editorial" nuotr.
Onė Austėja Maldonytė, „Desiccating", parodos fragmentas. 2026 m. „Editorial" nuotr.
Onė Austėja Maldonytė, „Desiccating", parodos fragmentas. 2026 m. „Editorial" nuotr.
Onė Austėja Maldonytė, „Desiccating", parodos fragmentas. 2026 m. „Editorial" nuotr.
Onė Austėja Maldonytė, „Desiccating", parodos fragmentas. 2026 m. „Editorial" nuotr.
Onė Austėja Maldonytė, „Desiccating", parodos fragmentas. 2026 m. „Editorial" nuotr.
Onė Austėja Maldonytė, „Desiccating", parodos fragmentas. 2026 m. „Editorial" nuotr.
Onė Austėja Maldonytė, „Desiccating", parodos fragmentas. 2026 m. „Editorial" nuotr.
Onė Austėja Maldonytė, „Desiccating", parodos fragmentas. 2026 m. „Editorial" nuotr.
Onė Austėja Maldonytė, „Desiccating", parodos fragmentas. 2026 m. „Editorial" nuotr.
Onė Austėja Maldonytė, „Desiccating", parodos fragmentas. 2026 m. „Editorial" nuotr.
Onė Austėja Maldonytė, „Desiccating", parodos fragmentas. 2026 m. „Editorial" nuotr.
Ignas Uogintas

Ne tuščias lapas, o pilnas miestas

Kontekstas kaip projektavimo medžiaga

Pradėkim nuo šių dienų Šiaulių identiteto, suformuoto kultinės Rimanto Kmitos knygos ir dar labiau kultinės Igno Miškinio ir Eglės Vertelytės ekranizacijos „Pietinia kronikas“, kur veiksmas vyksta viename iš pietinių mikrorajonų. O vis dėlto Šiaulių „Pietinis“, kaip ir daugelis kitų masinės statybos rajonų, gimė iš specifinės ideologinės ir estetinės srovės.

„DO ARCHITECTS“, Pagirių „Pelėdžiuko“ darželio projektas. L. Juso nuotr.
„DO ARCHITECTS“, Pagirių „Pelėdžiuko“ darželio projektas. L. Juso nuotr.
„DO ARCHITECTS“, Pagirių „Pelėdžiuko“ darželio projektas. A. Rakauskaitės nuotr.
„DO ARCHITECTS“, Pagirių „Pelėdžiuko“ darželio projektas. A. Rakauskaitės nuotr.
„DO ARCHITECTS“, Panerių g. 12 gyvenamųjų daugiabučių kvartalo Vilniuje projektas. N. Tukaj nuotr.
„DO ARCHITECTS“, Panerių g. 12 gyvenamųjų daugiabučių kvartalo Vilniuje projektas. N. Tukaj nuotr.
Aušra Kaminskaitė

„Es humanus“: tekstilės atmintis

Pokalbis su menininkėmis Agniete Janušaite-Vitkūniene ir Aurėja Jucevičiūte

Tekstilininkė Agnietė Janušaitė-Vitkūnienė ir grafikos dizainerė Aurėja Jucevičiūtė kuria audiovizualinę instaliaciją „Es humanus“, kuri gegužės 23-iąją, Muziejų naktį, bus pristatyta Lietuvos nacionalinio muziejaus padalinyje Jono Basanavičiaus gimtinėje. Projektas susieja tekstilę, projekcijas, garsą ir kūną, o jo centre – bandymas šiuolaikinio meno kalba permąstyti Basanavičiaus asmenybę. Viena iš instaliacijos ašių – bendruomenės įsitraukimas: kūriniui naudojami gyventojų dovanoti balti audiniai, virstantys simboliniu instaliacijos kūnu.

Agnietė Janušaitė-Vitkūnienė ir Aurėja Jucevičiūtė, „Es humanus“, instaliacija kūrybinio proceso metu. 2026 m. A. Janušaitės-Vitkūnienės nuotr.
Agnietė Janušaitė-Vitkūnienė ir Aurėja Jucevičiūtė, „Es humanus“, instaliacija kūrybinio proceso metu. 2026 m. A. Janušaitės-Vitkūnienės nuotr.
Agnietė Janušaitė-Vitkūnienė ir Aurėja Jucevičiūtė, „Es humanus“, instaliacija kūrybinio proceso metu. 2026 m. A. Janušaitės-Vitkūnienės nuotr.
Agnietė Janušaitė-Vitkūnienė ir Aurėja Jucevičiūtė, „Es humanus“, instaliacija kūrybinio proceso metu. 2026 m. A. Janušaitės-Vitkūnienės nuotr.
Agnietė Janušaitė-Vitkūnienė ir Aurėja Jucevičiūtė, „Es humanus“, instaliacija kūrybinio proceso metu. 2026 m. A. Janušaitės-Vitkūnienės nuotr.
Agnietė Janušaitė-Vitkūnienė ir Aurėja Jucevičiūtė, „Es humanus“, instaliacija kūrybinio proceso metu. 2026 m. A. Janušaitės-Vitkūnienės nuotr.
Agnietė Janušaitė-Vitkūnienė ir Aurėja Jucevičiūtė, „Es humanus“, instaliacija kūrybinio proceso metu. 2026 m. A. Janušaitės-Vitkūnienės nuotr.
Agnietė Janušaitė-Vitkūnienė ir Aurėja Jucevičiūtė, „Es humanus“, instaliacija kūrybinio proceso metu. 2026 m. A. Janušaitės-Vitkūnienės nuotr.
Agnietė Janušaitė-Vitkūnienė ir Aurėja Jucevičiūtė, „Es humanus“, instaliacija kūrybinio proceso metu. 2026 m. A. Janušaitės-Vitkūnienės nuotr.
Agnietė Janušaitė-Vitkūnienė ir Aurėja Jucevičiūtė, „Es humanus“, instaliacija kūrybinio proceso metu. 2026 m. A. Janušaitės-Vitkūnienės nuotr.
Agnietė Janušaitė-Vitkūnienė ir Aurėja Jucevičiūtė, „Es humanus“, instaliacija kūrybinio proceso metu. 2026 m. A. Janušaitės-Vitkūnienės nuotr.
Agnietė Janušaitė-Vitkūnienė ir Aurėja Jucevičiūtė, „Es humanus“, instaliacija kūrybinio proceso metu. 2026 m. A. Janušaitės-Vitkūnienės nuotr.
Agnietė Janušaitė-Vitkūnienė ir Aurėja Jucevičiūtė, „Es humanus“, instaliacija kūrybinio proceso metu. 2026 m. A. Janušaitės-Vitkūnienės nuotr.
Agnietė Janušaitė-Vitkūnienė ir Aurėja Jucevičiūtė, „Es humanus“, instaliacija kūrybinio proceso metu. 2026 m. A. Janušaitės-Vitkūnienės nuotr.
Aira Akšytė

Prisiminimų fermentacija, arba kaip išsikepti duoną

Jokūbo Vaicekausko ir Gustės Kripaitės paroda „Atmintukas“

Žiūrėdama senas nuotraukas iš pirmų savo gyvenimo metų jaučiu, kaip laki fantazija pradeda trinti ribas tarp nuotraukoje užfiksuotų įvykių ir nebeprisimenamų atsiminimų atkūrimo. Nebesuvoki, ar tai tavo praeities atgaminimas, ar susikurtas atsiminimas. Tada kyla klausimas, ar iš viso galime susikurti prisiminimus. Lietuvos nacionalinėje Martyno Mažvydo bibliotekoje vykstanti Jokūbo Vaicekausko ir Gustės Kripaitės paroda „Atmintukas“ nagrinėja atminties klastojimo ir keitimo ypatybes.

Gustė Kripaitė, Jokūbas Vaicekauskas, „Atmintukas“, parodos fragmentas. 2026 m. M. Juškaičio nuotr.
Gustė Kripaitė, Jokūbas Vaicekauskas, „Atmintukas“, parodos fragmentas. 2026 m. M. Juškaičio nuotr.
Gustė Kripaitė, Jokūbas Vaicekauskas, „Atmintukas“, parodos fragmentas. 2026 m. M. Juškaičio nuotr.
Gustė Kripaitė, Jokūbas Vaicekauskas, „Atmintukas“, parodos fragmentas. 2026 m. M. Juškaičio nuotr.
Gustė Kripaitė, Jokūbas Vaicekauskas, „Atmintukas“, parodos fragmentas. 2026 m. M. Juškaičio nuotr.
Gustė Kripaitė, Jokūbas Vaicekauskas, „Atmintukas“, parodos fragmentas. 2026 m. M. Juškaičio nuotr.
Gustė Kripaitė, Jokūbas Vaicekauskas, „Atmintukas“, parodos fragmentas. 2026 m. M. Juškaičio nuotr.
Gustė Kripaitė, Jokūbas Vaicekauskas, „Atmintukas“, parodos fragmentas. 2026 m. M. Juškaičio nuotr.
Gustė Kripaitė, Jokūbas Vaicekauskas, „Atmintukas“, parodos fragmentas. 2026 m. M. Juškaičio nuotr.
Gustė Kripaitė, Jokūbas Vaicekauskas, „Atmintukas“, parodos fragmentas. 2026 m. M. Juškaičio nuotr.
Gustė Kripaitė, Jokūbas Vaicekauskas, „Atmintukas“, parodos fragmentas. 2026 m. M. Juškaičio nuotr.
Gustė Kripaitė, Jokūbas Vaicekauskas, „Atmintukas“, parodos fragmentas. 2026 m. M. Juškaičio nuotr.
Gustė Kripaitė, Jokūbas Vaicekauskas, „Atmintukas“, parodos fragmentas. 2026 m. M. Juškaičio nuotr.
Gustė Kripaitė, Jokūbas Vaicekauskas, „Atmintukas“, parodos fragmentas. 2026 m. M. Juškaičio nuotr.
Gustė Kripaitė, Jokūbas Vaicekauskas, „Atmintukas“, parodos fragmentas. 2026 m. M. Juškaičio nuotr.
Gustė Kripaitė, Jokūbas Vaicekauskas, „Atmintukas“, parodos fragmentas. 2026 m. M. Juškaičio nuotr.
Paulina Kuodytė

Ieškoti žmogaus ekrane ir knygų puslapiuose

Artūro Morozovo fotoesė knyga „Sutikau žmogų“

Šiomis dienomis, kai nesuvaidintas tikrumas ir netobulas žmogiškumas viešojoje erdvėje kartais, rodos, ima ir kažkur išnyksta, humanistinės fotografijos tradiciją tęsiantis Artūras Morozovas dokumentuoja daugialypį, netobulą, pažeidžiamą žmogaus pasaulį. Objektyvą jis nukreipia ten, kur šis krypsta nedažnai – į mažiau pastebimą visuomenės dalį, paprastą jos kasdienybę. „Sutikau žmogų“ – taip asmeniškai skamba ilgametis Morozovo fotografijų ciklas, virtęs to paties pavadinimo socialinės dokumentikos filmu (rež. Gailė Garnelytė) ir fotoesė knyga (leidykla „Lapas“).

Artūras Morozovas, „Sutikau žmogų“, knygos viršelis. 2026 m. Leidyklos „Lapas“ nuotr.
Artūras Morozovas, „Sutikau žmogų“, knygos viršelis. 2026 m. Leidyklos „Lapas“ nuotr.
„Sutikau žmogų“ (rež. Gailė Garnelytė), filmo kadrai. 2025 m.
„Sutikau žmogų“ (rež. Gailė Garnelytė), filmo kadrai. 2025 m.
„Sutikau žmogų“ (rež. Gailė Garnelytė), filmo kadrai. 2025 m.
„Sutikau žmogų“ (rež. Gailė Garnelytė), filmo kadrai. 2025 m.
Artūras Morozovas spaustuvėje. Asmeninio albumo nuotr.
Artūras Morozovas spaustuvėje. Asmeninio albumo nuotr.
Agnė Narušytė

Sapnų invazija mieste

Pasivaikščiojimas po tris parodas Vilniaus galerijose

Toną duoda Monikos Krikštopaitytės kuruota paroda „Suaugę sapnai“. Bendri sapnai, suaugę į keistus padarus, susiviję į pluoštus, susiraizgiusius krūmynus, vienas kitame dingstančius ir kažkur kitur vėl išnyrančius kūnus. Sapnuojami, kai kažko ilgu ar norisi sprukti nuo vis baisesnės tikrovės. Nuo karo ir nuo išdavystės. Nuo sėlinančios nelaisvės. Į sapną įsitveri, kad atlaikytum nerimo cunamį.

„Suaugę sapnai“, parodos fragmentas. 2026 m. G. Grigėnaitės nuotr.
„Suaugę sapnai“, parodos fragmentas. 2026 m. G. Grigėnaitės nuotr.
„Suaugę sapnai“, parodos fragmentas. 2026 m. G. Grigėnaitės nuotr.
„Suaugę sapnai“, parodos fragmentas. 2026 m. G. Grigėnaitės nuotr.
Eglė Kučkaitė, „Saturnės pienas“, „Kuokelės vertė dramblius šokti" ir „Dūšia gėrėsi į kūną“. 2016, 2019–2021 m. „Suaugę sapnai“, parodos fragmentas. 2026 m. G. Grigėnaitės nuotr.
Eglė Kučkaitė, „Saturnės pienas“, „Kuokelės vertė dramblius šokti" ir „Dūšia gėrėsi į kūną“. 2016, 2019–2021 m. „Suaugę sapnai“, parodos fragmentas. 2026 m. G. Grigėnaitės nuotr.
Eglė Kučkaitė, „Suaugę sapnai“, parodos fragmentas. 2026 m. G. Grigėnaitės nuotr.
Eglė Kučkaitė, „Suaugę sapnai“, parodos fragmentas. 2026 m. G. Grigėnaitės nuotr.
Eglė Kučkaitė, „Suaugę sapnai“, parodos fragmentas. 2026 m. G. Grigėnaitės nuotr.
Eglė Kučkaitė, „Suaugę sapnai“, parodos fragmentas. 2026 m. G. Grigėnaitės nuotr.
Adomas Danusevičius, „Be pavadinimo (visi piešiniai)“. 2020–2023 m. „Suaugę sapnai", parodos fragmentas. 2026 m. G. Grigėnaittės nuotr.
Adomas Danusevičius, „Be pavadinimo (visi piešiniai)“. 2020–2023 m. „Suaugę sapnai", parodos fragmentas. 2026 m. G. Grigėnaittės nuotr.
Adomas Danusevičius, „Iš keramikos serijos be pavadinimo“. 2018 m. „Suaugę sapnai", parodos fragmentas. 2026 m. G. Grigėnaitės nuotr.
Adomas Danusevičius, „Iš keramikos serijos be pavadinimo“. 2018 m. „Suaugę sapnai", parodos fragmentas. 2026 m. G. Grigėnaitės nuotr.
Adomas Danusevičius, „Suaugę sapnai“, parodos fragmentas. 2026 m. G. Grigėnaitės nuotr.
Adomas Danusevičius, „Suaugę sapnai“, parodos fragmentas. 2026 m. G. Grigėnaitės nuotr.
Justina Paltanavičiūtė

Iliustracijos, pasakojančios istoriją

Pokalbis su iliustratoriumi A.Bran

Iliustracijos „Menų spaustuvei“ – ne tik dekoracijos, bet ir vienas būdų kurti ryšį su savo auditorija. Pernai žiemą tarptautinio vaikų ir jaunimo festivalio „Kitoks“ iliustracijos ne tik atkreipė žiūrovų dėmesį, bet ir tapo karštų diskusijų temomis, o socialiniuose tinkluose vis dažniau pasirodo abstraktūs „Menų spaustuvės“ personažai. Šių vizualų kūrėjas – iliustratorius Artiom Brančel, kūrybinėje bendruomenėje pažįstamas pseudonimu A.Bran.

A. Bran, „Būk mano svečias“, miniatiūrinė dėžė. 2024 m.
A. Bran, „Būk mano svečias“, miniatiūrinė dėžė. 2024 m.
A. Bran, „Pasiklydęs gėlių lauke“, parodos fragmentas. 2025 m.
A. Bran, „Pasiklydęs gėlių lauke“, parodos fragmentas. 2025 m.
A. Bran, festivalio „Kitoks“ plakatai. 2025 m.
A. Bran, festivalio „Kitoks“ plakatai. 2025 m.
A. Bran, festivalio „Kitoks“ plakatas. 2025 m.
A. Bran, festivalio „Kitoks“ plakatas. 2025 m.
A. Bran, „Valentino diena“. 2026 m.
A. Bran, „Valentino diena“. 2026 m.
A. Bran, „Daugiau nei scena“, „Menų spaustuvės“ plakatas. 2025 m.
A. Bran, „Daugiau nei scena“, „Menų spaustuvės“ plakatas. 2025 m.
A. Bran, „Ramybė“. 2025 m.
A. Bran, „Ramybė“. 2025 m.
  < PUSLAPIS IŠ 68  >>> Archyvas