7md.lt
Kas kur kada 7md rekomenduoja Savaitės filmai 7md meno projektai Kultūra vaikams Skelbimai Paieška m-puslapiai
7md.lt

Autorius: Algirdas Klova

Algirdas Klova

Keli žodžiai apie vieną iš mūsų

Tomas Dobrovolskis (1966–2015)

Tomas Dobrovolskis (1966 12 28 – 2015 01 06) – sužvėrėjusių girtų jaunuolių nužudytas kūrėjas – perkusininkas, multiinstrumentininkas ir kompozitorius. Jis yra išradęs originalių instrumentų, įsiliejusių į šiuolaikinės perkusijos šeimą. Žymiausi jų – varinis gaublys (The Brass Globe), kuriam sukūrė specialią grojimo techniką, skiemenuotę ir muzikinį raštą, bei stiklas (stiklinis indas, panašus į auksinės žuvelės akvariumą). O kaip gražiai jis grojo naudodamas vandenį!.. Filosofas Leonidas Donskis ne kartą žavėjosi Tomo muzikavimu: „Klausau ir medituoju. Tai – neužteršto proto muzika!“

Tomas Dobrovolskis. D. Klovienės nuotr.
Tomas Dobrovolskis. D. Klovienės nuotr.
Algirdas Klova

Kitoks, bet geras

Pasibaigus festivaliui „Vilnius Mama Jazz“

Tryliktasis tarptautinis džiazo festivalis „Vilnius Mama Jazz“ buvo kiek kitoks nei visada. Po dviejų pirmųjų tradiciškai suorganizuotų vakarų Lietuvos rusų dramos teatre, savaitgalį patekau į tokį, kaip žiūrovai vadino, „džiazo jomarką“, kuris man iš tikrųjų labai patiko, nes kūrė šventės nuotaiką. Tik įėjus į Lietuvos nacionalinį dramos teatrą, jau fojė pasitiko fotografijų paroda, kurią daugelis džiazo mėgėjų anksčiau galėjo matyti Birštone, bet čia ji buvo kitaip eksponuojama. Parodoje dalyvavo mūsų didieji džiazo fotografai – Dainius Labutis, Vytautas Suslavičius, Albertas Švenčionis ir Nerijus Petrauskas. Gaila tik, kad prie nuotraukų nebuvo įvardinta, kas čia užfiksuotas, tačiau, pamatęs 1988 m. Birštono festivalio nuotraukas, supratau – laikas bėga!
 
Pasidžiaugę paroda patekom į džiazo kūrimo ir atkūrimo „įrankių“ pasaulį. Instrumentus demonstravo „Tamsta“, o kompaktinių ir vinilinių plokštelių siūlė įsigyti garsiajai kompanijai ECM ir „Thelonious“ atstovaujantis „Rūdninkų knygynas“, kurio valdose, be kita ko, su didžiule nuolaida galėjai nusipirkti puikių freejazz įrašų, išleistų „NoBusines Records“. Pavargęs nuo pirkinių, galėjai prisėsti „Verslo žinių“ skaitykloje.

Vladimiras Tarasovas. D. Klovienės nuotr.
Vladimiras Tarasovas. D. Klovienės nuotr.
Mark Turner. D. Klovienės nuotr.
Mark Turner. D. Klovienės nuotr.
Terence Blanchard. D. Klovienės nuotr.
Terence Blanchard. D. Klovienės nuotr.
Greg Osby. D. Klovienės nuotr.
Greg Osby. D. Klovienės nuotr.
Algirdas Klova

Kur keičiamasi muzikos idėjomis

Sugrįžus iš WOMEX mugės Ispanijoje

„Viskas, ką darome, darome dėl taikos“, – tokiais žodžiais WOMEX apdovanojimų ceremonijoje savo kalbą baigė profesinio meistriškumo kategorijoje apdovanotas dabartinis Žaliojo Kyšulio respublikos kultūros ministras Mario Lucio Sousa. Šis puikus muzikantas ir muzikos populiarintojas, kultūros veikėjas gavo apdovanojimą už nuopelnus populiarinant savo šalies tradicinę muziką, pagalbą vietinėms grupėms ir legendinei Cesariai Evorai pasiekti populiarumo aukštumų pasaulyje. Šie jo žodžiai iš esmės nušviečia visą world music žanro esmę. Juk tai yra įvairių tautų muzikinės kultūros populiarinimas greta viena kitos, taikos ir žmonių gerovės išsaugojimo labui. Šiemet spalio 22–26 d. Santjago de Komposteloje, Ispanijoje, vyko jau dvidešimtoji tarptautinė muzikos mugė WOMEX – svarbiausias pasaulyje liaudiškos ir pasaulio muzikos (world music) profesionalų forumas, sudarantis puikias sąlygas pristatyti autentišką ir modernų savo šalies folklorą, užmegzti naudingus kontaktus jo sklaidai.

Mario Lucio Sousa ir Mariza. D. Klovienės nuotr.
Mario Lucio Sousa ir Mariza. D. Klovienės nuotr.
Ilkka Heinonen. D. Klovienės nuotr.
Ilkka Heinonen. D. Klovienės nuotr.
Lietuvos muzikos stendas. D. Klovienės nuotr.
Lietuvos muzikos stendas. D. Klovienės nuotr.
Algirdas Klova

Liudo Mockūno benefisas ir kai kas daugiau

„Vilnius Jazz 2014“ įspūdžiai

Šiemet įvyko jau XXVII šiuolaikinio džiazo festivalis „Vilnius Jazz“. Jo programoje net tris kartus pamačius saksofonininko Liudo Mockūno pavardę darėsi įdomu, kuo šis menininkas nustebins ar nudžiugins šį kartą. Spalio 7-ąją „Vilnius Jazz“ pakvietė į įžanginį koncertą sostinės salėje „Piano.lt“. Simboliška, kad improvizacinės muzikos fiestą paskelbė vienas ryškiausių avangardo atstovų Lietuvoje Liudas Mockūnas. Tiesą sakant, tik šis projektas ir buvo jo autorinis koncertas, visuose kituose jis dalyvavo kaip kviestinis muzikas.
 
Liudas Mockūnas – labai įvairiabriaunis, daugiastilis ir įvairiaspalvis, aktyvus muzikas, todėl visai nenustembi ant stalo išvydęs nemažą krūvelę CD, vinilo plokštelių su vis kitų atlikėjų pavardėmis šalia jo. Pučiamųjų virtuozas pasirodė su savo studentu iš Vytauto Didžiojo universiteto, pianistu ir akordeonininku Arnu Mikalkėnu bei labai originaliu būgnininku iš Norvegijos Håkonu Berre. Radau parašyta, kad šis trio tęsia ankstesnio Liudo kolektyvo „Mockūno Nuclear“, jungiančio džiazą, laisvąsias improvizacijas, sunkiojo roko ir punk estetiką, idėjas. Na, aš to tikrai nepastebėjau, nes šiuo atveju pamačiau ir išgirdau naują, man sunkiai atpažįstamą L. Mockūną. Šiek tiek nublėso spontaniškumo aistra, daug dėmesio buvo kreipiama į kompozicijos architektūrinius statinius, muzikos skambėjimą ir bendrą trio skambesio rezultatą. Gali būti, kad šiek tiek naujų kūrybinių idėjų įnešė Arnas Mikalkėnas, nes prie kompozicijų autorių atsirado ir jo pavardė. Įdomus jis pasirodė ir kaip muzikantas – ramus, galvotas, grojantis tik tiek, kiek reikia. Be šios naujausios kompozicijos, sujungtos iš daugybės mažesnių, girdėjome dar du ankstesnius L. Mockūno opusus. Čia ir vėl išgirdau jau gerai pažįstamą braižą – laisvą ir spontanišką muzikantą. Neteigiu, kad taip geriau, Liudas įdomus visoks, bet palyginti visada norisi. Kiti du Liudo pasirodymai buvo, žinoma, kitokie. Jo koncertas su suomių saksofonininko Mikko Innaneno kolektyvu „Innkvisitio“ pademonstravo puikų L. Mockūno sugebėjimą paisyti kolektyvo šeimininko taisyklių, o kartu išlikti labai savitam ir unikaliam. Girdėdamas greta du saksofonus, galėjai puikiai atskirti abiejų muzikantų išskirtinius bruožus, nors jie iš tikrųjų labai stengėsi groti stilistiškai ir „koja kojon“. Mikko Innaneno kompozicijos buvo labai įdomios, profesionalios ir charakteringos. Trečią kartą Liudas Mockūnas įžengė į sceną vėlų šeštadienio vakarą drauge su gerai jam pažįstama, energinga Danijos grupe „New Jungle Orchestra“, su kuria bendradarbiauja jau dešimtį metų.

Liudas Mockūnas. D. Klovienės nuotr.
Liudas Mockūnas. D. Klovienės nuotr.
Cooper Moore. D. Klovienės nuotr.
Cooper Moore. D. Klovienės nuotr.
Esti Kenan-Ofri. D. Klovienės nuotr.
Esti Kenan-Ofri. D. Klovienės nuotr.
Viačeslavas Ganelinas. D. Klovienės nuotr.
Viačeslavas Ganelinas. D. Klovienės nuotr.
Algirdas Klova

Temperamentas ir kokybė

Roby Lakatosas ir jo ansamblis Vilniaus festivalyje

Tą vakarą Vilniaus filharmonijos publika buvo nustebinta, o jos dalis – švelniai šokiruota. Net iš muzikų išgirdau, kad tokiai muzikai ne vieta šventoje filharmonijos salėje, kad restoraniniai garsai nedera akademinėje erdvėje ir panašiai. Tačiau vienintelė blogybė, dėl kurios galėčiau sutikti, – labai prastas koncerto garsinimas. Gal ir tiesa, kad šiai salei netinka garso stiprinimas, bet esu čia girdėjęs puikiai įgarsintų projektų. O gal ir būtų smagu buvę išgirsti tokią sudėtį akustiškai.
 
O išgirdome puikų Vengrijos čigonų ansamblį „Roby Lakatos ir grupė“. Net sunku pasakyti, kokiai muzikai jie atstovauja, – čia buvo ir vengrų, ir čigonų folkloro, ir klasikos temų, ir džiazo, ir dar daug ko. Daugeliui akademinės muzikos mėgėjų R. Lakatoso grojimas galėjo sukelti nepasitenkinimą, tačiau, manau, jis tikrai nerodo nepagarbos akademinės kultūros paveldui, tik atspindi giliai įsišaknijusią čigonų tautos muzikinės kultūros tradiciją, kuri daugeliui klausytojų suteikia didelį malonumą. Tai tiesiog gyvenimo džiaugsmo išraiška. Juk svarbiausia – kaip grojama.

Roby Lakatos ir grupė. D. Matvejevo nuotr.
Roby Lakatos ir grupė. D. Matvejevo nuotr.
Roby Lakatos. D. Matvejevo nuotr.
Roby Lakatos. D. Matvejevo nuotr.
Roby Lakatos ir Jenö Lisztes. D. Matvejevo nuotr.
Roby Lakatos ir Jenö Lisztes. D. Matvejevo nuotr.
Algirdas Klova

Tarp džiazo ir popmuzikos

Grupės „The Real Group“ koncertas Vilniaus festivalyje

Birželio 6 d. Vilniaus festivalis Švedijos nacionalinei dienai skyrė vokalinio džiazo grupės „The Real Group“ koncertą. Susirinkę Vilniaus filharmonijos salėje, išklausę nacionalinius Švedijos ir Lietuvos himnus, scenoje išvydome nacionalinėmis spalvomis pasidabinusią Švedijos Karalystės ambasadorę Lietuvoje. Po jos sveikinimų kalbos ir prisiminimų apie karalių Gustavą Vazą bei Švedijos ir Lietuvos istorinius ryšius prasidėjo koncertas. Į sceną įžengė penkių vokalistų grupė, kurią ambasadorė pristatė kaip geriausią pasaulyje vokalinio džiazo kolektyvą.

Grupė „The Real Group“. D. Matvejevo nuotr.
Grupė „The Real Group“. D. Matvejevo nuotr.
Algirdas Klova

Nigerio klajokliai

Grupės „Etran Finatawa“ koncertas Vilniuje

Nežinau kas sugalvojo tuos keistokus terminus „dykumų klajoklių bliuzas“ arba „Sacharos bliuzas“, bet dėl jų labai suabejojau pasiklausęs šiuo terminu įvardytos grupės iš Nigerio „Etran Finatawa“ Vilniaus rusų dramos teatre. Į tai, ką mes suprantame kaip bliuzą, ši muziką tikrai nepanaši. Emociškai ir poetiškai, pagal tai, kad blues yra liūdesys, melancholija – gal. Panašu, kad grupės nariai patys bando išrasti sau naują stiliaus pavadinimą ir pasiskelbti naujo žanro muzikos atradėjais. Mano supratimu, tai tiesiog viena iš neofolkloro, naujosios etninės muzikos atšakų. Muzika giliai kvėpuoja Afrikos dermėmis, ritmais, atskirais elementais ir bendromis nuotaikomis. Šis ansamblis savo kūryboje naudoja dviejų Vakarų Afrikos klajoklių tautų – tuaregų ir wodaabe – muziką bei dainas moderniame kontekste. Grupė jungia ne tik šių dviejų klajoklių genčių kultūrą, ją sudaro du tuaregai ir trys wodaabe-fulani genties atstovai. Tarp klajoklių tautų „Etran Finatawa“ tapo taikos ir vienybės simboliu, muzikantai skatina klajoklius burtis draugėn, užuot ėjus vienas prieš kitą. Taip jie įvardija savo misiją, kurią vykdo nuo 2004 metų. Tai liečia ir visas kitas Afrikos gentis, kurie turi, išlaikydami savo kultūrą, būti kartu.

„Etran Finatawa“ muzikantai. D. Klovienės nuotr.
„Etran Finatawa“ muzikantai. D. Klovienės nuotr.
Algirdas Klova

Pasinėrę į muziką

Po festivalio „Kaunas Jazz 2014“

Džiazo festivalių Lietuvoje išties ne taip jau mažai. Vienas stilistiškai plačiausių ir žvaigždėmis gausiausių „Kaunas Jazz“ šiemet pasuko studentiško ir lietuviško džiazo link. Tiesa, žvaigždžių ir užsieniečių jame netrūko, bet jaunatviškumo veiksnys išties džiugus.
Jau šventiškame festivalio atidaryme Kauno Rotušėje išvydome ir išgirdome du labai talentingus vaikus – trylikametę vokalistę Silvią Leonzio ir šešiolikmetį pianistą Marių Giedrą. Pasiklausius šio mielo ir šviesaus dueto, sunku sulaikyti nuoširdžią šypseną. Malonu, kad šie žmonės sąmoningai ir savanoriškai pasirinko džiazo muzikų kelią ir, reikia tikėtis, keliaus juo sėkmingai ir toli. Gaila, kad niekur nepavyko išskaityti, pas kokius mokytojus jie mokosi, bet jų atliekamoje muzikoje galima išgirsti protingų pedagogų patarimų. Girdėjome žiupsnelį vokalinio džiazo standartų, kuriuose pasijuto abiejų improvizacijos. Nepaisant ritminių pašlubavimų ir nestabilumų, kurie laikui bėgant tikrai išsilygins, buvo gera jų klausytis.

Jaunieji Kauno saksofonininkai. D. Klovienės nuotr.
Jaunieji Kauno saksofonininkai. D. Klovienės nuotr.
Kijevo dziazo mokyklos ansamblis. D. Klovienės nuotr.
Kijevo dziazo mokyklos ansamblis. D. Klovienės nuotr.
Rūta Dūduma ir Kauno bigbendas. D. Klovienės nuotr.
Rūta Dūduma ir Kauno bigbendas. D. Klovienės nuotr.
Scott Ambush. D. Klovienės nuotr.
Scott Ambush. D. Klovienės nuotr.
Algirdas Klova

Džiazas, krokai ir orkestras

Skaidrūs prisiminimai po Birštono džiazo festivalio

Kiekvienas Lietuvoje gyvenantis ir bent kiek muzika besidomintis žmogus žino, kiek svarbus mūsų kultūrai yra Birštono džiazo festivalis. Šis jau trisdešimt šešerius metus suskaičiavęs tarptautinis, bet labiausiai į lietuvišką džiazą orientuotas festivalis yra mūsų džiazinės kultūros veidrodis, lopšys ir židinys, prie kurio gimė ir užaugo praktiškai visi šio žanro Lietuvos muzikantai ir kompozitoriai. Visų jų kūrybos kelias yra gerai matomas būtent dėl šio renginio. Groti Birštono festivalyje kiekvienam džiazo atstovui yra didžiulė garbė, malonumas ir būtinybė. Aš, negalintis savęs vadinti tikru džiazo muzikos atstovu, šio renginio scenoje per jo ir savo gyvenimą su skirtingais kolektyvais grojau net tris kartus, o rašyti apie jį ir, dar kadaise dirbant Lietuvos radijo garso režisieriumi, įrašinėti garsą teko dešimtis kartų. Taigi, kiekvieną kartą atvykęs į Birštono kultūros rūmus ir susitikęs su festivalio siela Zigmu Vileikiu žinau – šiemet vėl viskas bus gerai! Pats būdamas ne vieno festivalio organizatoriumi tikrai suprantu, kaip sunku, kai vėluoja Kultūros ministerijos finansinė pagalba, bet kaip smagu, kai niekas nesako, kad jos nebus...

Steponas Januška ir Algis Kilis. D. Klovienės nuotr.
Steponas Januška ir Algis Kilis. D. Klovienės nuotr.
Kotryna Juodzevičiūtė. D. Klovienės nuotr.
Kotryna Juodzevičiūtė. D. Klovienės nuotr.
Tommas Troncon. D. Klovienės nuotr.
Tommas Troncon. D. Klovienės nuotr.
Alex Sipiagin. D. Klovienės nuotr.
Alex Sipiagin. D. Klovienės nuotr.
Danielius Praspaliauskis ir Ričardas Čiupkovas . D. Klovienės nuotr.
Danielius Praspaliauskis ir Ričardas Čiupkovas . D. Klovienės nuotr.
Algirdas Klova

Surasti raktą

Kelios mintys po Belgijos baroko orkestro „B’Rock“ koncerto Nacionalinėje filharmonijoje

Gerai, techniškai, švariai ir nepriekaištingai groti tikrai neužtenka. Mažų mažiausiai reikia dar rasti raktą į tą muziką, kurią atlieki, nes šiandien jau turime susikūrę „štampus“ kiekvieno muzikinio stiliaus atlikimui. Klausytojas, atėjęs į koncertą, dedasi žinąs, kaip reikia atlikti vieno ar kito amžiaus, stiliaus, žanro muziką. O atlikėjas, laužantis įprastą stereotipą, stiprokai rizikuoja būti nesuprastas publikos. Tam reikia daug drąsos ir pasitikėjimo, kad elgiesi teisingai.

Orkestras „B’Rock“ ir Maurice Steger. D. Matvejevo nuotr.
Orkestras „B’Rock“ ir Maurice Steger. D. Matvejevo nuotr.
Orkestras „B’Rock“. D. Matvejevo nuotr.
Orkestras „B’Rock“. D. Matvejevo nuotr.
  < PUSLAPIS IŠ 9  >>> Archyvas