7md.lt
Kas kur kada 7md rekomenduoja Savaitės filmai 7md meno projektai Kultūra vaikams Skelbimai Paieška m-puslapiai
7md.lt

Autorius: Ingrida Ragelskienė

Ingrida Ragelskienė

Išgryninta vidinės laisvės formulė

Birutės Mar spektaklis „Mąstanti barakų širdis“

Ko gero, prasmingiausią dovaną sau, teatrą analizuojančiai profesionalei, pasidovanojau šių metų sausio 14 d., nusprendusi antrą kartą pasižiūrėti dramaturgės ir režisierės Birutės Mar spektaklį „Mąstanti barakų širdis“. Tarsi netyčia kartu su anšlagine žiūrovų minia atradau į lietuvišką Raudonąją knygą įrašymo vertą autorinį teatrą, kuriame spektaklio kūrėjas prisiima visišką atsakomybę už tai, kas vyksta scenoje ne tik meniniu, bet ir moraliniu požiūriu.

Scena iš spektaklio spektaklis „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Scena iš spektaklio spektaklis „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Birutė Mar, Aleksandra Metalnikova ir Saulė Emilija Rašimaitė spektaklyje „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Birutė Mar, Aleksandra Metalnikova ir Saulė Emilija Rašimaitė spektaklyje „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Scena iš spektaklio spektaklis „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Scena iš spektaklio spektaklis „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Birutė Mar, Saulė Emilija Rašimaitė ir Aleksandra Metalnikova spektaklyje „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Birutė Mar, Saulė Emilija Rašimaitė ir Aleksandra Metalnikova spektaklyje „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Birutė Mar ir Saulė Emilija Rašimaitė spektaklyje „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Birutė Mar ir Saulė Emilija Rašimaitė spektaklyje „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Saulė Emilija Rašimaitė spektaklyje „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Saulė Emilija Rašimaitė spektaklyje „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Saulė Emilija Rašimaitė, Aleksandra Metalnikova ir Birutė Mar spektaklyje „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Saulė Emilija Rašimaitė, Aleksandra Metalnikova ir Birutė Mar spektaklyje „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Scena iš spektaklio spektaklis „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Scena iš spektaklio spektaklis „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Ingrida Ragelskienė

Ar gali verkti mergaitė su šautuvu?

Giedrės Kriaučionytės-Vosylienės spektaklis Vilniaus teatre „Lėlė“

Nutrūktgalvis artistas energingai iššoka iš savo arkliuko traukiamo vežimo ir užtikrintu rankos mostu žaibiškai nupeša karūnuotą erelį, šiuo gestu virtuoziškai reprezentuodamas tikrąją artisto ir konkrečiai lėlininko misiją mūsų, žmonių, bendruomenėje. Šią akimirką iš animacinio filmuko įsidėmėjau rugsėjį klajodama po stulbinančio turtingumo ir turiningumo Pilzeno lėlių muziejų.

Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Dainius Tarutis ir Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Dainius Tarutis ir Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė ir Dainius Tarutis spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė ir Dainius Tarutis spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Dainius Tarutis ir Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Dainius Tarutis ir Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė ir Dainius Tarutis spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė ir Dainius Tarutis spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Ingrida Ragelskienė

Šiuolaikinis teatras kaip sąžinės tribunolas

Tarptautinis „Divadlo“ festivalis Pilzene

Pilzenas – ketvirtas pagal dydį Čekijos miestas, vidurinė klasė čia tarpsta „Škodos“ ir „Urquell“ fabrikų apsuptyje. Rugsėjo viduryje čia tvyro palaiminga ramybė, gal todėl įsimintiniausiu šio miesto piliečiu man tapo vietnamietis berniukas, savo tėvų kavinukėje pusbalsiu daininga čekų kalba skaitantis „Liūto karaliaus“ knygelę. Regis, sotų Pilzeno tingulį kartą per metus leidžiama sudrumsti tik „Festival Divadlo“.

Scena iš spektaklio „Parallax“. N. Wagner-Strauss nuotr.
Scena iš spektaklio „Parallax“. N. Wagner-Strauss nuotr.
Scena iš spektaklio „Parallax“. N. Wagner-Strauss nuotr.
Scena iš spektaklio „Parallax“. N. Wagner-Strauss nuotr.
Scena iš spektaklio „Šventoji Joana iš skerdyklų“. B. Hupfeld nuotr.
Scena iš spektaklio „Šventoji Joana iš skerdyklų“. B. Hupfeld nuotr.
Stefanie Reinsperger spektaklyje „Šventoji Joana iš skerdyklų“. B. Hupfeld nuotr.
Stefanie Reinsperger spektaklyje „Šventoji Joana iš skerdyklų“. B. Hupfeld nuotr.
Scena iš spektaklio „Tatarka“. R. Tappert nuotr.
Scena iš spektaklio „Tatarka“. R. Tappert nuotr.
Scena iš spektaklio „Tatarka“. R. Tappert nuotr.
Scena iš spektaklio „Tatarka“. R. Tappert nuotr.
Scena iš spektaklio „Patriots“. „Festival Divadlo“ nuotr.
Scena iš spektaklio „Patriots“. „Festival Divadlo“ nuotr.
Scena iš spektaklio „Patriots“. „Festival Divadlo“ nuotr.
Scena iš spektaklio „Patriots“. „Festival Divadlo“ nuotr.
Ingrida Ragelskienė

Kuo gilyn į mišką, tuo daugiau pankų, skraidūnių ir nykštukų

„Ronja plėšiko duktė“ Lietuvos nacionaliniame dramos teatre

Kontrasto principu savo meninį gyvenimą pozicionuojantis Lietuvos nacionalinis dramos teatras (LNDT) po pernykščio bravūriško raginimo „neiti į teatrą“ šiemet metasi į visišką priešingybę, jausmingai kviesdamas bent trumpam pamiršti neapykantą ir rinktis gyvenimą santarvėje. „Mes negalime vienas be kito“ – ganėtinai logiškas sezono šūkis eilinį tapatybės bei hierarchinės struktūros virsmą greitu laiku atlaikyti turėsiančiam aštuoniasdešimt šešerių metų „seneliūzui“.

Irena Sikorskytė spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Irena Sikorskytė spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Algirdas Dainavičius spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Algirdas Dainavičius spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Irena Sikorskytė ir Airida Gintautaitė spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Irena Sikorskytė ir Airida Gintautaitė spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Irena Sikorskytė ir Algirdas Dainavičius spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Irena Sikorskytė ir Algirdas Dainavičius spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Irena Sikorskytė ir Šarūnas Rapolas Meliešius spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Irena Sikorskytė ir Šarūnas Rapolas Meliešius spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Irena Sikorskytė ir Šarūnas Rapolas Meliešius spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Irena Sikorskytė ir Šarūnas Rapolas Meliešius spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Ingrida Ragelskienė

Koršunovo imperatyvas: teatras be rizikos

„Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“ Vilniaus mažajame teatre

Birželio 5 d., kaip jau įprasta, ore tvyrojo permanentinės apokalipsės nuojauta. Pasaulis tuoj, vėl, pagaliau išsitaškys į gabalus, Žemė ištrūks iš orbitos, atsivers pragaro bedugnės, bet čia, Vilniaus mažajame teatre (VMT), – keistas susikaupimas ir rimtis. Scenoje filosofas Imanuelis Kantas, „60 metų, žemo ūgio, liesas, seno vaiko veidu“ (Kirilas Glušajevas), jo bičiuliai ir tarnas kalbasi apie pilvo spazmus, laiką, kiaušinius, oro balionus ir būtį.

Scena iš spektaklio „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Kirilas Glušajevas spektaklyje „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Kirilas Glušajevas spektaklyje „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Ramūnas Cicėnas spektaklyje „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Ramūnas Cicėnas spektaklyje „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Leonardas Pobedonoscevas spektaklyje „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Leonardas Pobedonoscevas spektaklyje „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Indrė Patkauskaitė spektaklyje „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Indrė Patkauskaitė spektaklyje „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Ingrida Ragelskienė

Garsiai, tyliai, kuždomis – kalba lėlės

Tarptautinis lėlių teatro festivalis „Materia Magica“

Kai lėlių teatras peržengia tradicinius rėmus ir tampa drąsių meninių inovacijų platforma, kyla klausimas: ar lėlių pasaulis tikrai vis dar nekaltas ir žaismingas? Klaipėdoje vykęs tarptautinis lėlių teatro festivalis „Materia Magica“ akivaizdžiai įrodė, kad lėlės gali maištauti, provokuoti, būti estetiškai rafinuotos ir emociškai sukrečiančios. Šiuolaikiniame lėlių teatre neegzistuoja dirbtiniai tabu, nes už visu balsu tiesą bylojančios lėlės kalnu stovi unikalūs jų kūrėjai ir valdytojai – lėlininkai.

Scena iš spektaklio „Mažasis teatras ant pasaulio krašto – Opusas II“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Mažasis teatras ant pasaulio krašto – Opusas II“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Skriptografas“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Skriptografas“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Mažasis teatras ant pasaulio krašto – Opusas II“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Mažasis teatras ant pasaulio krašto – Opusas II“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Mažasis teatras ant pasaulio krašto – Opusas II“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Mažasis teatras ant pasaulio krašto – Opusas II“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Transportas: išvykimas“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Transportas: išvykimas“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Transportas: išvykimas“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Transportas: išvykimas“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Transportas: išvykimas“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Transportas: išvykimas“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Transportas: jungiamieji skrydžiai“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Transportas: jungiamieji skrydžiai“. D. Bielkausko nuotr.
Ingrida Ragelskienė

Kūnai, kurie mus išduoda

„Mont Ventoux“ ir „Harmonia“ festivalyje „New Baltic Dance“

Tai greičiausiai įvyko tik kūrėjo mintyse, vaizduotėje ir laiške, bylojančiame, kad 1336-aisiais balandžio 26-ąją, pasiekęs viršukalnę, vadinamą Filiolus („Mažasis sūnus“), Francesco Petrarca atsivertė šv. Augustino „Išpažinimus“ ir netikėtai rado frazę: „Ir žmonės stebisi kalnų aukštumomis, galingomis jūros bangomis, plačiomis upių tėkmėmis, vandenyno sūkuriu ir žvaigždžių judėjimu, bet nesusimąsto apie save.“

Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Ingrida Ragelskienė

Ar liudytojas irgi kaltas?

„Paukščiai“ Lietuvos nacionaliniame dramos teatre

Tikriausiai kiekvienas yra išgyvenęs tą neapsakomą nuobodulio ir monotonijos jausmą, apninkantį mašinoje kažkur Lenkijos gūdumoj, judant vis labiau į vakarus. Pakeliui šmėžuoja neišvaizdūs miesteliai, vasarą dažname išskleista cirko palapinė, sukasi atrakcionai ir aikštės centre būtinai stovi toks kioskas, kuriame įsitaisiusi impozantiška prekeivė balta prijuoste pardavinėja milžiniškus rožinės cukraus vatos gniutulus.

Scena iš spektaklio „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Scena iš spektaklio „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Scena iš spektaklio „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Scena iš spektaklio „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Augustė Pociūtė ir Rasa Samuolytė spektaklyje „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Augustė Pociūtė ir Rasa Samuolytė spektaklyje „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Augustė Pociūtė ir Rasa Samuolytė spektaklyje „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Augustė Pociūtė ir Rasa Samuolytė spektaklyje „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Augustė Pociūtė ir Gediminas Rimeika spektaklyje „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Augustė Pociūtė ir Gediminas Rimeika spektaklyje „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Scena iš spektaklio „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Scena iš spektaklio „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Augustė Pociūtė ir Nelė Savičenko spektaklyje „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Augustė Pociūtė ir Nelė Savičenko spektaklyje „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Scena iš spektaklio „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Scena iš spektaklio „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Ingrida Ragelskienė

Pornografinės vaizduotės čiurkšlė šiuolaikiniame teatre

Jokūbo Brazio „Akies istorija“

Norėčiau suprasti motyvus tos vienintelės žiūrovės, kovo 3 d. nusprendusios išeiti iš Oskaro Koršunovo teatre (OKT) rodyto premjerinio režisieriaus Jokūbo Brazio spektaklio „Akies istorija“. Finalas buvo visai čia pat, jo metu jau seniai apsinuoginęs aktorius Matas Sigliukas ritmingais klubų smūgiais tvatino tuščiavidurę jaučio figūrą, po kuria apvožta tupėjo jo scenos partnerė aktorė Digna Kulionytė.

Digna Kulionytė ir Matas Sigliukas spektaklyje „Akies istorija“. S. Jankauskaitės nuotr.
Digna Kulionytė ir Matas Sigliukas spektaklyje „Akies istorija“. S. Jankauskaitės nuotr.
Matas Sigliukas ir Digna Kulionytė spektaklyje „Akies istorija“. S. Jankauskaitės nuotr.
Matas Sigliukas ir Digna Kulionytė spektaklyje „Akies istorija“. S. Jankauskaitės nuotr.
Matas Sigliukas spektaklyje „Akies istorija“. S. Jankauskaitės nuotr.
Matas Sigliukas spektaklyje „Akies istorija“. S. Jankauskaitės nuotr.
Digna Kulionytė ir Matas Sigliukas spektaklyje „Akies istorija“. S. Jankauskaitės nuotr.
Digna Kulionytė ir Matas Sigliukas spektaklyje „Akies istorija“. S. Jankauskaitės nuotr.
Digna Kulionytė ir Matas Sigliukas spektaklyje „Akies istorija“. S. Jankauskaitės nuotr.
Digna Kulionytė ir Matas Sigliukas spektaklyje „Akies istorija“. S. Jankauskaitės nuotr.
Ingrida Ragelskienė

Vaizduotės laisvę teigiantis teatras

Apie festivalį „Kitoks ’25“

Apmąstydama šių metų sausio 11–18 d. „Menų spaustuvėje“ Vilniuje vykusio tarptautinio festivalio vaikams ir jaunimui „Kitoks“ patirtis, bandžiau atrasti dešimt skirtumų tarp šių metų vizualiniu projekto simboliu tapusio dvikojo, kažkur ryžtingai žengiančio padarėlio, primenančio sužmogintą muzikuojantį augalą, ir vieno garsiausių praėjusio šimtmečio skulptorių Alberto Giacometti kūrinio „Einantis žmogus“.

Scena iš spektaklio „Shades of Shadows“. D. Putino nuotr.
Scena iš spektaklio „Shades of Shadows“. D. Putino nuotr.
Scena iš spektaklio „Shades of Shadows“. D. Putino nuotr.
Scena iš spektaklio „Shades of Shadows“. D. Putino nuotr.
Scena iš spektaklio „Shades of Shadows“. D. Putino nuotr.
Scena iš spektaklio „Shades of Shadows“. D. Putino nuotr.
Scena iš spektaklio „Shades of Shadows“. D. Putino nuotr.
Scena iš spektaklio „Shades of Shadows“. D. Putino nuotr.
Scena iš spektaklio „Colorsphere“. D. Putino nuotr.
Scena iš spektaklio „Colorsphere“. D. Putino nuotr.
Scena iš spektaklio „Colorsphere“. D. Putino nuotr.
Scena iš spektaklio „Colorsphere“. D. Putino nuotr.
Scena iš spektaklio „No Moon“. D. Putino nuotr.
Scena iš spektaklio „No Moon“. D. Putino nuotr.
Scena iš spektaklio „No Moon“. D. Putino nuotr.
Scena iš spektaklio „No Moon“. D. Putino nuotr.
  PUSLAPIS IŠ 11  >>> Archyvas