Keturi šimtai kiaušinėlių ir vos du ar trys lizdai, nuausti iš motinos gyvenimo, – taip Björk dainoje „Sorrowful Soil“ kūno aritmetika pamažu virsta rauda. Tarp šių skaičių telpa laikas, kurio neįmanoma suskaičiuoti: laukimas, rūpestis, kažkam atiduotas miegas, balsas, kuriuo vėliau, patys to nepastebėdami, kalbėsime. Iš daugybės galimų pradžių tik kelios įgyja veidą, išmoksta tarti motinos vardą, ilgainiui susikuria atskirą pasaulį. O ji gyvena ir savo gyvenimą – su troškimais, maištu, žodžiais, kurių vaikai galbūt taip ir neišmoks suprasti.
Björk, „Sorrowful Soil“, 2022 m. „echolalia“, parodos fragmentas. 2026 m. Reikjaviko meno muziejaus nuotr.Björk, „Sorrowful Soil“, 2022 m. „echolalia“, parodos fragmentas. 2026 m. Reikjaviko meno muziejaus nuotr.Björk, „Sorrowful Soil“, 2022 m. „echolalia“, parodos fragmentas. 2026 m. Reikjaviko meno muziejaus nuotr.Björk, „Nerve Bloom“, 2026 m. „echolalia“, parodos fragmentas, 2026 m. Reikjaviko meno muz-iejaus nuotr.Björk, „Nerve Bloom“, 2026 m. „echolalia“, parodos fragmentas, 2026 m. Reikjaviko meno muz-iejaus nuotr.Björk, „Nerve Bloom“, 2026 m. „echolalia“, parodos fragmentas, 2026 m. Reikjaviko meno muz-iejaus nuotr.Björk, „Ancestress“, 2022 m. „echolalia“, parodos fragmentas, 2026 m. Reikjaviko meno muz-iejaus nuotr.Björk, „Björk Orkestral“, 2021 m. „echolalia“, parodos fragmentas, 2026 m. Reikjaviko meno muziejaus nuotr.
Neringos peizažas su savo pušų sakais ir sūriu vėju vizualinėje kultūroje dažniausiai funkcionuoja kaip besąlyginio eskapizmo pažadas. Tai vieta, kurioje miesto neurozės turėtų ištirpti vos išlipus iš kelto. Tačiau įžengus į Juodkrantėje esančią LNDM Pamario galeriją, kurioje Donatas Jankauskas-Duonis išskleidžia savo „Bonifacijaus atostogų“ visatą (kuratoriai Skaistė Marčienė ir Tomas Daukša), šis pažadas greitai dekonstruojamas.
Niujorkas balandžio viduryje nusprendė surengti repeticiją prieš pragarą – netikėta karščio banga, pakaitinusi miestą iki 31 laipsnio, privertė viską aplinkui lydytis į lipnią, tirštą masę. Tokiomis klimato sąlygomis, kai oras tampa beveik fiziškai apčiuopiamas, ribos tarp tikrovės ir haliucinacijos pradeda trūkinėti. Būtent tokioje atmosferoje, palikusi už durų įkaitusį Manhataną, žengiau į „House of the Redeemer“ – istorinį Vanderbiltų giminės palikuonės dvarą, kurio bibliotekoje šiuo metu vaidenasi Trumanas Capote.
Niujorkas visada buvo miestas, geriausiai mokantis parduoti savo mitologiją, tačiau šį pavasarį Modernaus meno muziejus (MoMA) nusprendė perrašyti vieną ryškiausių XX a. meno istorijos romanų. Paroda „Frida ir Diego: paskutinis sapnas“ („Frida and Diego: The Last Dream“) nėra tiesiog dar viena retrospektyva. Tai – operinis spektaklis be dainininkų, kuriame pagrindinį vaidmenį atlieka ne tik drobės, bet ir pati erdvės dramaturgija.
„Frida ir Diego: paskutinis sapnas“, parodos fragmentas. 2026 m. J. Dorado / Modernaus meno muziejaus (MoMA) nuotr.„Frida ir Diego: paskutinis sapnas“, parodos fragmentas. 2026 m. J. Dorado / Modernaus meno muziejaus (MoMA) nuotr.„Frida ir Diego: paskutinis sapnas“, parodos fragmentas. 2026 m. J. Dorado / Modernaus meno muziejaus (MoMA) nuotr.„Frida ir Diego: paskutinis sapnas“, parodos fragmentas. 2026 m. J. Dorado / Modernaus meno muziejaus (MoMA) nuotr.„Frida ir Diego: paskutinis sapnas“, parodos fragmentas. 2026 m. J. Dorado / Modernaus meno muziejaus (MoMA) nuotr.„Frida ir Diego: paskutinis sapnas“, parodos fragmentas. 2026 m. J. Dorado / Modernaus meno muziejaus (MoMA) nuotr.„Frida ir Diego: paskutinis sapnas“, parodos fragmentas. 2026 m. J. Dorado / Modernaus meno muziejaus (MoMA) nuotr.
Internetas mus išmokė jausti per atstumą, pasitelkiant svetimus veidus ir svetimas tragedijas. Ar žinote tą būseną, kai egzistencinis nerimas redukuojamas į dvimačius pikselius ir nuleidžiamas į socialinių tinklų kanalizaciją? Prieš kurį laiką internetas užjautė pingviną, kurio vidinę dramą ramiai ir be jokio patoso įgarsina vokiečių režisierius Werneris Herzogas.
Neringa Poškutė-Jukumienė, „POV: you came to a jewellery show and you're like – where's the jewellery?“, kūrinio fragmentas. 2025 m. N. Poškutės-Jukumienės nuotr.Neringa Poškutė-Jukumienė, „POV“, parodos fragmentas. 2026 m. N. Poškutės-Jukumienės nuotr.Neringa Poškutė-Jukumienė, „POV“, parodos fragmentas. 2026 m. N. Poškutės-Jukumienės nuotr.Neringa Poškutė-Jukumienė, „POV“, parodos fragmentas. 2026 m. N. Poškutės-Jukumienės nuotr.Neringa Poškutė-Jukumienė, „POV“, parodos fragmentas. 2026 m. N. Poškutės-Jukumienės nuotr.Neringa Poškutė-Jukumienė, „POV“, parodos fragmentas. 2026 m. N. Poškutės-Jukumienės nuotr.Neringa Poškutė-Jukumienė, „POV“, parodos fragmentas. 2026 m. N. Poškutės-Jukumienės nuotr.Neringa Poškutė-Jukumienė, „POV“, parodos fragmentas. 2026 m. N. Poškutės-Jukumienės nuotr.
Pradėsiu nuo nepopuliaraus teiginio: aš nemėgstu Beno Šarkos. Jis man kelia diskomfortą. Tą specifinį, somatinį nerimą, kurį jauti stebėdamas kažką, kas nepaklūsta fizikos dėsniams ar socialiniam etiketui. Jo kūno valdymas toks meistriškas, kad tampa beveik nepadorus, – lyg jis turėtų keliais sąnariais daugiau nei statistinis pilietis. Jo performansai mane gąsdina ne savo turiniu, o tuo, kad stebėdama jį jaučiuosi taip, lyg žiūrėčiau į atvirą nervą.
Šį kartą pradėsiu ne nuo meno kūrinio, o nuo asmeninio epizodo (leiskite man šiokią tokią knausgardišką prabangą). Kartais paprastas šeimos narių gestas – prašymas nuskenuoti senas mamos nuotraukas artėjančio jubiliejaus proga – gali išprovokuoti netikėtą susierzinimą. Ypač kai žinai, kad pati mama šventės nenori, o jubiliejus – dar po pusantrų metų.
Miglė Križinauskaitė, „tarp-būviai“, parodos fragmentas. 2025 m. G. Sass nuotr.Miglė Križinauskaitė, „tarp-būviai“, parodos fragmentas. 2025 m. G. Sass nuotr.Miglė Križinauskaitė, „tarp-būviai“, parodos fragmentas. 2025 m. G. Sass nuotr.Miglė Križinauskaitė, „tarp-būviai“, parodos fragmentas. 2025 m. G. Sass nuotr.Miglė Križinauskaitė, „tarp-būviai“, parodos fragmentas. 2025 m. G. Sass nuotr.Aušra Mačiulaitienė, „Lobis“, parodos fragmentas. 2025 m. G. Sass nuotr.Aušra Mačiulaitienė, „Lobis“, parodos fragmentas. 2025 m. G. Sass nuotr.Aušra Mačiulaitienė, „Lobis“, parodos fragmentas. 2025 m. G. Sass nuotr.
Kognityvinės psichologijos tyrimai rodo, kad daugelis žmonių laiko eigą nesąmoningai suvokia erdviniu būdu – kaip horizontalų žemėlapį, kuriame praeitis išsidėsto kairėje, o ateitis – dešinėje (Orly Fuhrman, Lera Boroditsky, Cross-Cultural Differences in Mental Representations of Time: Evidence From an Implicit Nonlinguistic Task, 2010). Net kalbėdami sakome „žvelgti atgal į praeitį“ ar „judėti į priekį“, tarsi laikas būtų erdvė, o mintis – kelionė.
Gegužės 18 d. Vilniaus miesto galerijoje „Meno niša“ duris atvėrė Monikos Dirsytės performansų videodokumentacijos paroda „Dirsytė“. Monika Dirsytė – viena ryškiausių performanso menininkių Lietuvoje, dažnai dirbanti ties instaliacijos ir performanso takoskyra. Per dešimtmetį yra įgyvendinusi daugiau nei 20 įsimintinų ir sudėtingų performansų Lietuvoje ir užsienyje. 2015 m. žiūrovų išrinkta geriausia „ArtVilnius ’15“ menininke (performansas „Aš tavo saulė“).
Specialistai teigia, kad vaikščioti atbulomis labai naudinga sveikatai: tai stiprina organizmą, gerina pusiausvyrą ir paaštrina refleksus. Apie parodų lankymo teigiamą poveikį skaitytojams priminti turbūt net nereikėtų – tai stimuliuoja mūsų smegenis, skatina kritinį mąstymą ir kūrybingumą, plečia suvokimą apie pasaulį. Svarbu pačiose parodų salėse nevaikščioti atatupstiems, kad kūrinių sugadinimas nesukeltų sveikatos problemų ir lankytojams, ir parodų organizatoriams.