7md.lt
Kas kur kada 7md rekomenduoja Savaitės filmai 7md meno projektai Kultūra vaikams Skelbimai Paieška m-puslapiai
7md.lt

Autorius: Ingrida Ragelskienė

Ingrida Ragelskienė

Šeima kaip gedimas: išgyvenimo režimas teatre

Agniaus Jankevičiaus spektaklio „Mes – žvėrys“ premjera

Lietuva vis dar turi problemų su vaikyste. Tiksliau, su jos reprezentacija mene, kultūroje, viešajame diskurse. Vaikystė pas mus pernelyg dažnai paverčiama arba sentimentaliu prisiminimu, arba pedagoginiu įrankiu, skirtu meno vartotojui „teisingai“ paveikti. Kovo 26 d. Alytaus miesto teatre įvykusi režisieriaus Agniaus Jankevičius spektaklio „Mes – žvėrys“ premjera šią tradiciją brutaliai nutraukia.

Scena iš spektaklio „Mes – žvėrys“. A. Gudo nuotr.
Scena iš spektaklio „Mes – žvėrys“. A. Gudo nuotr.
Vaidas Praspaliauskas spektaklyje „Mes – žvėrys“. A. Gudo nuotr.
Vaidas Praspaliauskas spektaklyje „Mes – žvėrys“. A. Gudo nuotr.
Vincas Vaičiulis spektaklyje „Mes – žvėrys“. A. Gudo nuotr.
Vincas Vaičiulis spektaklyje „Mes – žvėrys“. A. Gudo nuotr.
Dovydas Šernas spektaklyje „Mes – žvėrys“. A. Gudo nuotr.
Dovydas Šernas spektaklyje „Mes – žvėrys“. A. Gudo nuotr.
Scena iš spektaklio „Mes – žvėrys“. A. Gudo nuotr.
Scena iš spektaklio „Mes – žvėrys“. A. Gudo nuotr.
Vincas Vaičiulis spektaklyje „Mes – žvėrys“. A. Gudo nuotr.
Vincas Vaičiulis spektaklyje „Mes – žvėrys“. A. Gudo nuotr.
Vaidas Praspaliauskas spektaklyje „Mes – žvėrys“. A. Gudo nuotr.
Vaidas Praspaliauskas spektaklyje „Mes – žvėrys“. A. Gudo nuotr.
Jonas Gaižauskas ir Dovydas Šernas spektaklyje „Mes – žvėrys“. A. Gudo nuotr.
Jonas Gaižauskas ir Dovydas Šernas spektaklyje „Mes – žvėrys“. A. Gudo nuotr.
Ingrida Ragelskienė

Sugrąžinti lėlę į teatro epicentrą

Rimanto Driežio spektaklis „Broliai juodvarniai“

Šopka, vertepas, batlejka arba šėpa – tiek pavadinimo variantų gali turėti smailiastogis, kelių aukštų pilies bokštą primenantis, ornamentais raižytomis sienomis išsiskiriantis miniatiūrinis statinys, kuris paslaptingos šviesos nutviekstas stūksojo Vilniaus teatro „Lėlė“ Mažosios salės gelmėse. Lenkai, rusai, baltarusiai ir lietuviai šimtmečiais puoselėjo Betliejuje nutikusios gimties slėpinio didybę, virtusią autentiška liaudies teatro tradicija.

Scena iš spektaklio „Broliai juodvarniai“. T. Tereko nuotr.
Scena iš spektaklio „Broliai juodvarniai“. T. Tereko nuotr.
Lijana MuŠtašvili ir Šarūnas Gedvilas spektaklyje „Broliai juodvarniai“. T. Tereko nuotr.
Lijana MuŠtašvili ir Šarūnas Gedvilas spektaklyje „Broliai juodvarniai“. T. Tereko nuotr.
Šarūnas Gedvilas spektaklyje „Broliai juodvarniai“. T. Tereko nuotr.
Šarūnas Gedvilas spektaklyje „Broliai juodvarniai“. T. Tereko nuotr.
Šarūnas Gedvilas ir Lijana MuŠtašvili spektaklyje „Broliai juodvarniai“. T. Tereko nuotr.
Šarūnas Gedvilas ir Lijana MuŠtašvili spektaklyje „Broliai juodvarniai“. T. Tereko nuotr.
Šarūnas Gedvilas spektaklyje „Broliai juodvarniai“. T. Tereko nuotr.
Šarūnas Gedvilas spektaklyje „Broliai juodvarniai“. T. Tereko nuotr.
Scena iš spektaklio „Broliai juodvarniai“. T. Tereko nuotr.
Scena iš spektaklio „Broliai juodvarniai“. T. Tereko nuotr.
Šarūnas Gedvilas spektaklyje „Broliai juodvarniai“. T. Tereko nuotr.
Šarūnas Gedvilas spektaklyje „Broliai juodvarniai“. T. Tereko nuotr.
Šarūnas Gedvilas spektaklyje „Broliai juodvarniai“. T. Tereko nuotr.
Šarūnas Gedvilas spektaklyje „Broliai juodvarniai“. T. Tereko nuotr.
Ingrida Ragelskienė

Išgryninta vidinės laisvės formulė

Birutės Mar spektaklis „Mąstanti barakų širdis“

Ko gero, prasmingiausią dovaną sau, teatrą analizuojančiai profesionalei, pasidovanojau šių metų sausio 14 d., nusprendusi antrą kartą pasižiūrėti dramaturgės ir režisierės Birutės Mar spektaklį „Mąstanti barakų širdis“. Tarsi netyčia kartu su anšlagine žiūrovų minia atradau į lietuvišką Raudonąją knygą įrašymo vertą autorinį teatrą, kuriame spektaklio kūrėjas prisiima visišką atsakomybę už tai, kas vyksta scenoje ne tik meniniu, bet ir moraliniu požiūriu.

Scena iš spektaklio spektaklis „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Scena iš spektaklio spektaklis „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Birutė Mar, Aleksandra Metalnikova ir Saulė Emilija Rašimaitė spektaklyje „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Birutė Mar, Aleksandra Metalnikova ir Saulė Emilija Rašimaitė spektaklyje „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Scena iš spektaklio spektaklis „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Scena iš spektaklio spektaklis „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Birutė Mar, Saulė Emilija Rašimaitė ir Aleksandra Metalnikova spektaklyje „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Birutė Mar, Saulė Emilija Rašimaitė ir Aleksandra Metalnikova spektaklyje „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Birutė Mar ir Saulė Emilija Rašimaitė spektaklyje „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Birutė Mar ir Saulė Emilija Rašimaitė spektaklyje „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Saulė Emilija Rašimaitė spektaklyje „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Saulė Emilija Rašimaitė spektaklyje „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Saulė Emilija Rašimaitė, Aleksandra Metalnikova ir Birutė Mar spektaklyje „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Saulė Emilija Rašimaitė, Aleksandra Metalnikova ir Birutė Mar spektaklyje „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Scena iš spektaklio spektaklis „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Scena iš spektaklio spektaklis „Mąstanti barakų širdis“. L. Vansevičienės nuotr.
Ingrida Ragelskienė

Ar gali verkti mergaitė su šautuvu?

Giedrės Kriaučionytės-Vosylienės spektaklis Vilniaus teatre „Lėlė“

Nutrūktgalvis artistas energingai iššoka iš savo arkliuko traukiamo vežimo ir užtikrintu rankos mostu žaibiškai nupeša karūnuotą erelį, šiuo gestu virtuoziškai reprezentuodamas tikrąją artisto ir konkrečiai lėlininko misiją mūsų, žmonių, bendruomenėje. Šią akimirką iš animacinio filmuko įsidėmėjau rugsėjį klajodama po stulbinančio turtingumo ir turiningumo Pilzeno lėlių muziejų.

Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Dainius Tarutis ir Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Dainius Tarutis ir Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė ir Dainius Tarutis spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė ir Dainius Tarutis spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Dainius Tarutis ir Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Dainius Tarutis ir Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė ir Dainius Tarutis spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė ir Dainius Tarutis spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Indrė Vėlyvytė spektaklyje „Mergaitė su šautuvu“. M. Aleksos nuotr.
Ingrida Ragelskienė

Šiuolaikinis teatras kaip sąžinės tribunolas

Tarptautinis „Divadlo“ festivalis Pilzene

Pilzenas – ketvirtas pagal dydį Čekijos miestas, vidurinė klasė čia tarpsta „Škodos“ ir „Urquell“ fabrikų apsuptyje. Rugsėjo viduryje čia tvyro palaiminga ramybė, gal todėl įsimintiniausiu šio miesto piliečiu man tapo vietnamietis berniukas, savo tėvų kavinukėje pusbalsiu daininga čekų kalba skaitantis „Liūto karaliaus“ knygelę. Regis, sotų Pilzeno tingulį kartą per metus leidžiama sudrumsti tik „Festival Divadlo“.

Scena iš spektaklio „Parallax“. N. Wagner-Strauss nuotr.
Scena iš spektaklio „Parallax“. N. Wagner-Strauss nuotr.
Scena iš spektaklio „Parallax“. N. Wagner-Strauss nuotr.
Scena iš spektaklio „Parallax“. N. Wagner-Strauss nuotr.
Scena iš spektaklio „Šventoji Joana iš skerdyklų“. B. Hupfeld nuotr.
Scena iš spektaklio „Šventoji Joana iš skerdyklų“. B. Hupfeld nuotr.
Stefanie Reinsperger spektaklyje „Šventoji Joana iš skerdyklų“. B. Hupfeld nuotr.
Stefanie Reinsperger spektaklyje „Šventoji Joana iš skerdyklų“. B. Hupfeld nuotr.
Scena iš spektaklio „Tatarka“. R. Tappert nuotr.
Scena iš spektaklio „Tatarka“. R. Tappert nuotr.
Scena iš spektaklio „Tatarka“. R. Tappert nuotr.
Scena iš spektaklio „Tatarka“. R. Tappert nuotr.
Scena iš spektaklio „Patriots“. „Festival Divadlo“ nuotr.
Scena iš spektaklio „Patriots“. „Festival Divadlo“ nuotr.
Scena iš spektaklio „Patriots“. „Festival Divadlo“ nuotr.
Scena iš spektaklio „Patriots“. „Festival Divadlo“ nuotr.
Ingrida Ragelskienė

Kuo gilyn į mišką, tuo daugiau pankų, skraidūnių ir nykštukų

„Ronja plėšiko duktė“ Lietuvos nacionaliniame dramos teatre

Kontrasto principu savo meninį gyvenimą pozicionuojantis Lietuvos nacionalinis dramos teatras (LNDT) po pernykščio bravūriško raginimo „neiti į teatrą“ šiemet metasi į visišką priešingybę, jausmingai kviesdamas bent trumpam pamiršti neapykantą ir rinktis gyvenimą santarvėje. „Mes negalime vienas be kito“ – ganėtinai logiškas sezono šūkis eilinį tapatybės bei hierarchinės struktūros virsmą greitu laiku atlaikyti turėsiančiam aštuoniasdešimt šešerių metų „seneliūzui“.

Irena Sikorskytė spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Irena Sikorskytė spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Algirdas Dainavičius spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Algirdas Dainavičius spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Irena Sikorskytė ir Airida Gintautaitė spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Irena Sikorskytė ir Airida Gintautaitė spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Irena Sikorskytė ir Algirdas Dainavičius spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Irena Sikorskytė ir Algirdas Dainavičius spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Irena Sikorskytė ir Šarūnas Rapolas Meliešius spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Irena Sikorskytė ir Šarūnas Rapolas Meliešius spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Irena Sikorskytė ir Šarūnas Rapolas Meliešius spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Irena Sikorskytė ir Šarūnas Rapolas Meliešius spektaklyje „Ronja plėšiko duktė“. D. Matvejevo nuotr.
Ingrida Ragelskienė

Koršunovo imperatyvas: teatras be rizikos

„Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“ Vilniaus mažajame teatre

Birželio 5 d., kaip jau įprasta, ore tvyrojo permanentinės apokalipsės nuojauta. Pasaulis tuoj, vėl, pagaliau išsitaškys į gabalus, Žemė ištrūks iš orbitos, atsivers pragaro bedugnės, bet čia, Vilniaus mažajame teatre (VMT), – keistas susikaupimas ir rimtis. Scenoje filosofas Imanuelis Kantas, „60 metų, žemo ūgio, liesas, seno vaiko veidu“ (Kirilas Glušajevas), jo bičiuliai ir tarnas kalbasi apie pilvo spazmus, laiką, kiaušinius, oro balionus ir būtį.

Scena iš spektaklio „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Kirilas Glušajevas spektaklyje „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Kirilas Glušajevas spektaklyje „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Ramūnas Cicėnas spektaklyje „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Ramūnas Cicėnas spektaklyje „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Leonardas Pobedonoscevas spektaklyje „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Leonardas Pobedonoscevas spektaklyje „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Indrė Patkauskaitė spektaklyje „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Indrė Patkauskaitė spektaklyje „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš spektaklio „Kantas. Kambarys, kuriame negalvojama“. D. Matvejevo nuotr.
Ingrida Ragelskienė

Garsiai, tyliai, kuždomis – kalba lėlės

Tarptautinis lėlių teatro festivalis „Materia Magica“

Kai lėlių teatras peržengia tradicinius rėmus ir tampa drąsių meninių inovacijų platforma, kyla klausimas: ar lėlių pasaulis tikrai vis dar nekaltas ir žaismingas? Klaipėdoje vykęs tarptautinis lėlių teatro festivalis „Materia Magica“ akivaizdžiai įrodė, kad lėlės gali maištauti, provokuoti, būti estetiškai rafinuotos ir emociškai sukrečiančios. Šiuolaikiniame lėlių teatre neegzistuoja dirbtiniai tabu, nes už visu balsu tiesą bylojančios lėlės kalnu stovi unikalūs jų kūrėjai ir valdytojai – lėlininkai.

Scena iš spektaklio „Mažasis teatras ant pasaulio krašto – Opusas II“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Mažasis teatras ant pasaulio krašto – Opusas II“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Skriptografas“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Skriptografas“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Mažasis teatras ant pasaulio krašto – Opusas II“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Mažasis teatras ant pasaulio krašto – Opusas II“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Mažasis teatras ant pasaulio krašto – Opusas II“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Mažasis teatras ant pasaulio krašto – Opusas II“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Transportas: išvykimas“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Transportas: išvykimas“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Transportas: išvykimas“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Transportas: išvykimas“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Transportas: išvykimas“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Transportas: išvykimas“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Transportas: jungiamieji skrydžiai“. D. Bielkausko nuotr.
Scena iš spektaklio „Transportas: jungiamieji skrydžiai“. D. Bielkausko nuotr.
Ingrida Ragelskienė

Kūnai, kurie mus išduoda

„Mont Ventoux“ ir „Harmonia“ festivalyje „New Baltic Dance“

Tai greičiausiai įvyko tik kūrėjo mintyse, vaizduotėje ir laiške, bylojančiame, kad 1336-aisiais balandžio 26-ąją, pasiekęs viršukalnę, vadinamą Filiolus („Mažasis sūnus“), Francesco Petrarca atsivertė šv. Augustino „Išpažinimus“ ir netikėtai rado frazę: „Ir žmonės stebisi kalnų aukštumomis, galingomis jūros bangomis, plačiomis upių tėkmėmis, vandenyno sūkuriu ir žvaigždžių judėjimu, bet nesusimąsto apie save.“

Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Scena iš šokio spektaklio „Mont Ventoux“. D. Matvejevo nuotr.
Ingrida Ragelskienė

Ar liudytojas irgi kaltas?

„Paukščiai“ Lietuvos nacionaliniame dramos teatre

Tikriausiai kiekvienas yra išgyvenęs tą neapsakomą nuobodulio ir monotonijos jausmą, apninkantį mašinoje kažkur Lenkijos gūdumoj, judant vis labiau į vakarus. Pakeliui šmėžuoja neišvaizdūs miesteliai, vasarą dažname išskleista cirko palapinė, sukasi atrakcionai ir aikštės centre būtinai stovi toks kioskas, kuriame įsitaisiusi impozantiška prekeivė balta prijuoste pardavinėja milžiniškus rožinės cukraus vatos gniutulus.

Scena iš spektaklio „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Scena iš spektaklio „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Scena iš spektaklio „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Scena iš spektaklio „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Augustė Pociūtė ir Rasa Samuolytė spektaklyje „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Augustė Pociūtė ir Rasa Samuolytė spektaklyje „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Augustė Pociūtė ir Rasa Samuolytė spektaklyje „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Augustė Pociūtė ir Rasa Samuolytė spektaklyje „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Augustė Pociūtė ir Gediminas Rimeika spektaklyje „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Augustė Pociūtė ir Gediminas Rimeika spektaklyje „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Scena iš spektaklio „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Scena iš spektaklio „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Augustė Pociūtė ir Nelė Savičenko spektaklyje „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Augustė Pociūtė ir Nelė Savičenko spektaklyje „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Scena iš spektaklio „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
Scena iš spektaklio „Paukščiai“. R. Morkūno nuotr.
  PUSLAPIS IŠ 11  >>> Archyvas