Latvijos laikas

Ieva Iltnerė. "Pingo ergo sum". 2002 m.

Dar visai neseniai šiuolaikinį britų ar skandinavų meną žinojome geriau nei estų ar latvių. Iš dalies tai dėsninga - vykstant integracijai į tarptautinę meno sceną dairaisi ne į kaimynus, bet į pasaulinėje rinkoje įsitvirtinusius meno centrus. Tačiau kuo toliau, tuo įdomiau stebėti meno procesus Vidurio ir Rytų Europoje, ir net visai šalia - pavyzdžiui, Latvijoje. Ir tai, manyčiau, yra geras "kultūrinės sveikatos" rodiklis. Šiuo metu Vilniuje vyksta net kelios Latvijos dailininkų parodos: ŠMC rodoma jaunoji karta (kartu su mūsų jaunimo ekspozicija), "Akademijos" galerijoje - studentai, o "Vartų" galerijoje - pripažinimą pelnę viduriniosios kartos menininkai.

Paroda "Vartuose" vadinasi "Labirintas". Toks metaforiškas pavadinimas parankus tuo, kad žada paslaptį, bet ne atsakymą. Parodos kuratorė ir viena iš dalyvių Inga Brūverė pabrėžė, kad visiems parodoje dalyvaujantiems menininkams svarbiausias ieškojimo procesas, o ne galutinis rezultatas. Taigi turime penkis skirtingus autorius, kurių kiekvienas atskiroje salėje pristato savo ieškojimų labirintą. Reikia pasakyti, kad jie nėra labai painūs - veikiau atvirkščiai. Tačiau tariamas paprastumas dažnai slepia daugybę prasmės sluoksnių.

Paslaptingiausiai elgiasi pati Inga Brūverė - ji tapo išgrynintas geometrines kompozicijas, naudodama paprastas geometrines figūras (skritulį ir kubą). Jų lengvas paprastumas patenkina minimalistų ištreniruotą žvilgsnį - iš meno istorijos ir Solo LeWitto puikiai žinome, kad kubas ir yra kubas, o ne kokia nors namo metafora. Tačiau Brūverei pernelyg nuobodu žaisti minimalistų kaladėlėmis. Todėl ji griebiasi spalvų ir raidžių ir kuria konceptualius peizažus, kur vietoj žemės yra užrašas "žemė", o vietoj dangaus - "dangus". Užrašai, žinoma, angliški - labiausiai konvertuojami. Tačiau ne iš karto perskaitomi, nes Brūverės darbuose labai svarbus žaidybinis elementas. Iš raidžių kubelių ji dėlioja skirtingas geometrines figūras, o paprastas spalvotų taškelių rinkinys, pasirodo, slepia visiems gerai žinomą frazę "I love you". Neatsitiktinai menininkę sudomino ir kaleidoskopo principas - jame itin gražiai atsiskleidžia geometriniai žaidimai su iliuzija ir erdve.

Kita tapytoja - Ieva Iltnerė - taip pat neabejinga taškeliams ir geometrijai. Tačiau net ir visai priartėjus prie abstrakcijos, jos darbuose išlieka stiprus figūrinis pradas. Atrodytų, toks minimalus paveikslas su baltais, į perspektyvą nutolstančias taškeliais juodame fone iš tiesų yra konkretus vaizdas, pamatytas kapinėse per Vėlines. Autorė minėjo, kad "Brolių kapai" tiesiog iškilo prieš akis kaip užbaigtas paveikslas. Subtilūs monochromiški Iltnerės darbai kartu ir poetiški, ir racionalūs. Taškeliai kartais perauga į veidus, o geometrinės figūros ištirpsta štrichų lietuje.

Glebs Pantelejevs. "Rytų kilimas". 2001 m.

Glebas Pantelejevas vienintelis eksponuoja skulptūrą ir su erdve "kaunasi" jos teritorijoje. Skulptoriui svarbi ne tik daikto forma, bet ir konceptualus turinys. Itin įspūdingai atrodo "Rytų kilimas" (2001), nerūdijančio plieno tankas persišku kilimu aptrauktais vikšrais. Ir "važiuoja" jis kilimu… Kovos su terorizmu įkarštyje toks darbas įgauna stiprų politinį rezonansą. Ypač jei atsistoji priešais tanko vamzdį. Tiesiai į žiūrovą nukreipto pabūklo galas veidrodinis, taigi kiekvienas jame mato savo atvaizdą. Ne mažiau skulptoriui svarbi ir medžiaga. "Karjeros laiptuose" derinamas aliuminis ir aksomas, "Keturiose pasaulio pusėse" - marmuras ir plienas. Nors pastarajame darbe autorius ironiškai diskutuoja su moderniosios skulptūros tradicija, jam ne mažiau svarbus ir iš daiktų pasaulio išaugęs objektų menas.

Guntaras Sietinis eksponuoja subtilias mecotintas, kurių lakoniškumas kartais primena Švėgždą - tik Sietinio darbai švyti ne baltumoje, o juodame fone. Tos pačios formos variacija kartais primena japonišką haiku. Autorius taip komentuoja savo darbų atsiradimą: "Kompozicijos su kaštonais atsirado apžiūrint trijų dimensijų molekulių schemas ir geometrines formas, kurios sudaro visų medžiagų pagrindą". Pasirinkdamas konkretų objektą (kaštoną), autorius sukuria savą molekulės versiją arba išdėlioja juos kaip natas penklinėje, paskleidžia laisvai erdvėje. Tokia grafika turi meditacinį poveikį - su menininku medituoja ir į parodą atėjęs žiūrovas.

Leonardas Laganovskis eksponuoja skaitmeninius atspaudus, kuriuose labai svarbus formos asociatyvumas ir jutiminė patirtis. Gėlių žiedai perauga į kūno formas, šios derinamos su mašinų detalėmis ir panašiai. Kompozicija vadinasi "Wild Red Vine" - vyno lašeliai spindi ant kūno ir augalų, sukurdami aistros pritvinkusią atmosferą. Pasirodo, meilė geometrijai netrukdo erotinėms fantazijomis. Jei gerai supratau kolegės iš Latvijos žodžius per parodos atidarymą, Laganovskis neseniai paskirtas Rygos vyriausiuoju dailininku. Galima tik paspėlioti, kaip Latvijos sostinė atrodys po kelerių metų. Manau, tai bus vienas erotiškiausių Rytų Europos miestų.