Pirmosios „Upė Foundation“ kuratorystės stipendininkės iš Baltijos šalių pradeda darbą „Hayward Gallery“ ir „Camden Art Centre“

„Upė Foundation“ skelbia, kad Diāna Mikāne (Latvija) pradeda darbą Londono „Southbank Centre Hayward Gallery“, o Martyna Ratnik (Lietuva) – Londono „Camden Art Centre“. Tai pirmosios „Upė Foundation“ kuratorystės stipendininkės iš Baltijos šalių, prie šių institucijų prisijungiančios asistuojančių kuratorių pareigose. 12–18 mėnesių trukmės stipendijos įgyvendinamos bendradarbiaujant su vienomis svarbiausių Jungtinės Karalystės šiuolaikinio meno institucijų.

„Upė Foundation“ kuratorystės stipendijų programa, skirta kylantiems/čioms kuratorystės profesionalams/ėms, suteikia galimybę pilnu etatu dirbti svarbių tarptautinių šiuolaikinio meno institucijų komandose, gilinti profesines žinias ir įgūdžius, vykdyti su Baltijos šalių meno lauku susijusius tyrimus bei prisidėti prie parodų ir viešųjų programų rengimo. Programa siekia kurti galimybes naujoms kuratorystės kryptims bei profesionalams/ėms dažniau ir glausčiau dirbti tarp Baltijos regiono ir tarptautinio šiuolaikinio meno lauko. Abi stipendijos – Diānos Mikānės „Hayward Gallery“ ir Martynos Ratnik „Camden Art Centre“ – truks dvylika mėnesių, o įvertinus jų eigą ir abiem pusėms sutarus, galės būti pratęstos dar šešiems mėnesiams.

Naujose pareigose Diāna Mikāne tirs Baltijos regiono ir kitų šalių menininkų/ių kūrybą, prisidės prie didelio masto tarptautinių parodų ir programų plėtros bei įgyvendinimo „Hayward Gallery“. Stipendija suteiks galimybę plėsti jos kompetencijas įvairiose institucinės veiklos srityse, nuo darbo su auditorijomis iki praktinių įgūdžių, reikalingų rengiant parodų interpretacinę medžiagą.

Martyna Ratnik taps „Camden Art Centre“ parodų komandos dalimi, kurioje prisidės prie parodų bei viešųjų renginių programų bei atliks kuratorinius tyrimus. Stipendija jai suteiks galimybę tobulinti savo profesinius įgūdžius, plėsti savo žinias ir įgyti tiesioginės profesinės patirties dirbant vienoje svarbiausių Jungtinės Karalystės šiuolaikinio vizualiojo meno institucijų.

Abi stipendininkės buvo atrinktos kelių etapų atrankų metu, kurias vykdė ir galutinius vienbalsius sprendimus priėmė kiekvienos institucijos ir „Upė Foundation“ atstovai. Diānos Mikānės atrankoje dalyvavo Yung Ma, „Hayward Gallery“ vyresnysis kuratorius, Suzanna Petot, asistuojanti kuratorė, bei Adomas Narkevičius ir Justas Janauskas, „Upė Foundation“ bendra-įkūrėjai. ​​Martynos Ratnik atrankoje dalyvavo Martin Clark, „Camden Art Centre“ vadovas, Gina Buenfeld-Murley, parodų kuratorė, ir Adomas Narkevičius, „Upė Foundation“ bendra-įkūrėjas.

Apie „Upė Foundation“ kuratorystės stipendininkes

Diāna Mikāne yra kuratorė ir menininkė iš Rygos, Latvijos. Jos praktika, grįsta įvietintu tyrimu ir bendradarbiavimu, nagrinėja parafikciją ir jos meninės raiškos galimybes bei erdvės kūrimo politiką Baltijos regione ir už jo ribų posocialistinių sąlygų kontekste. Tarp naujausių jos projektų – „High Beams“ parodoje „Timing Architecture“, „Part Time Gallery“, Rygoje (2026), „Forever Days“ parodoje „Invisible Labour“, Nacionalinėje dailės galerijoje, Vilniuje (2026), „Wish Upon a Shooting Star“, „Living Room“, Atėnuose (2024), „I hope this email finds you well“, „InTheCloset“, Vilniuje (2024), „Trembling Ground“, VARES architektūros rezidencijoje, Valgoje (2024), ji taip pat rengia parodas Vilniaus dailės akademijos Nidos meno kolonijoje (2023–2024). Mikāne yra baigusi magistrantūros studijas Latvijos dailės akademijoje ir gavusi „ACADEMIA“ apdovanojimą, kurio parama leido jai dalyvauti kuratorystės stipendijų programoje „PUBLICS“ Helsinkyje (2024–2025).

Martyna Ratnik yra tarp Vilniaus ir Londono gyvenanti kultūros darbuotoja. Jos judančių vaizdų kūrimą, kuravimą ir kritiką aprėpianti praktika tyrinėja įtampas tarp kasdienybės ir didžiųjų naratyvų, ieškodama būdų įkūnyti bei peržengti istorijos brėžiamas ribas. Praeityje jos darbai jau buvo pristatyti Londono Šiuolaikinio meno institute (ICA), Nepriklausomoje Vilniaus „Meno Avilio“ sinematekoje, Lietuvos Nacionalinėje dailės galerijoje, Europos medijų meno festivalyje (EMAF), BFI Londono filmų festivalyje bei LUX. 2025 m. ji tapo Lietuvos Meno kritikos apdovanojimų laureate bei buvo pakviesta prisijungti ir prie šių metų žiuri. Martyna taip pat yra Rupert Alternatyvios edukacijos programos alumnė bei Londono Karališkojo menų koledžo (RCA) Miestų dizaino magistro programos absolventė.

„Upė Foundation“ šiuo metu rengia artėjantį kuratorystės stipendijų programos ciklą, į kurį, bendradarbiaujant su Londono „Gasworks“, bus įtraukta Baltijos menininko/ės rezidencija, kurią seks personalinė paroda. Atviri kvietimai planuojami 2026 metų rudenį.

Apie „Upė Foundation“

„Upė Foundation“ – Londone įsikūręs meno fondas, jungiantis tarptautines ir Baltijos šalių meno bendruomenes bei atveriantis naujas menines, kuratorystės bei tyrimų galimybes. „Upė Foundation“ domina horizontalūs, ilgalaikiai tarptautiniai mainai, vystomi partnerystėmis, stipendijų programomis ir kitomis strateginėmis iniciatyvomis. Fondo programos skirtos naujoms idėjoms, ambicingai, drąsiai kūrybai, bei mažiau tyrinėtoms praeities bei ateities perspektyvoms. „Upė Foundation“ save regi gyvame, susitikimams tarp skirtingų praktikų, disciplinų, kontekstų ir bendruomenių atvirame lauke.

„Upė Foundation“
25 Holland Street
London, W8 4NA
www.upefoundation.org

Apie „Hayward Gallery“

„Southbank Centre Hayward Gallery“ yra tarptautiniu mastu pripažinta šiuolaikinio meno galerija ir vienas iškiliausių brutalistinės architektūros pavyzdžių. Būdama didžiausio Jungtinės Karalystės meno centro dalimi, nuo pat įkūrimo 1968 metais,  ją atidarius karalienei Elžbietai II, „Hayward Gallery“ užima svarbią vietą Londono kultūriniame gyvenime ir yra sukaupusi turtingą istoriją bei pristačiusi drąsiausius ir novatoriškiausius pasaulio menininkus. Tarp jų Anish Kapoor, Bridget Riley, Mike Nelson, Linder, Lee Bul, Tracey Emin ir Yoshitomo Nara. Galerija žinoma dėl svarbių personalinių parodų, tapusių reikšmingais kūrėjų karjeros etapais, ir novatoriškų grupinių parodų, tokių kaip Dear Earth, In The Black Fantastic, The Other Story ir Psycho Buildings. „Hayward Gallery“ išlieka svarbia erdve tiek pripažintiems, tiek kylantiems menininkams pristatyti. Galeriją suprojektavo tuomet jaunų architektų, Dennis Crompton, Warren Chalk ir Ron Herron, komanda. Ji pavadinta sero Isaac Hayward vardu. Galerija kviečia lankytojus patirti meną vienoje iš architektūros požiūriu unikaliausių erdvių Jungtinėje Karalystėje.

Apie „Southbank Centre“

„Southbank Centre“ yra didžiausias daugiadisciplinis meno centras Jungtinėje Karalystėje, suburiantis įvairiausią auditoriją iš visos šalies. Pagrindinė jo erdvė, Royal Festival Hall, turinti 2700 vietas, yra ilgalaikis 1951 metais vykusio Britanijos festivalio palikimas. Festivalio siekis, kad menas, idėjos, inovacijos ir kultūra gali stiprinti bendruomenes ir turi būti prieinami visiems, iki šiol išlieka vienu pagrindinių „Southbank Centre“ veiklos principų.  „Southbank Centre“ pristato plačią, įtraukią ir pasaulinio lygio meninę programą, apimančią šiuolaikinį vizualųjį meną, muziką, šokį, performansą, literatūrą, komediją ir poeziją. Programa vyksta Royal Festival Hall, Queen Elizabeth Hall, Purcell Room, „Hayward Gallery“ ir nemokamose centro erdvėse. „Southbank Centre“ taip pat įsikūrusi Nacionalinė poezijos biblioteka, Nacionalinė socialinio skyrimo akademija (National Academy for Social Prescribing, NASP), dvi reziduojančios organizacijos, Kinetika Bloco ir Tomorrow’s Warriors, bei šeši reziduojantys orkestrai: Aurora Orchestra, Chineke! Orchestra, London Philharmonic Orchestra, London Sinfonietta, Orchestra of the Age of Enlightenment ir Philharmonia Orchestra. „Southbank Centre“ 75-mečio sezono programą remia Bloomberg Philanthropies.

Svetainė: https://www.southbankcentre.co.uk

Facebook: Southbank Centre

Instagram: @southbankcentre

TikTok: @southbank.centre

Apie „Camden Art Centre“

Nuo 1965 m. „Camden Art Centre“ yra erdvė menui ir jį kuriantiems žmonėms. Tarptautinį pripažinimą pelniusi institucijos parodų programa remia menininkus/es įvairiais jų karjeros etapais, suteikdama galimybes kurti ir pristatyti šiandienos kontekstui aktualius, drąsius, įtraukiančius ir gyvybingus kūrinius. 1890 m. pastatytas viešajai bibliotekai, šiandien „Camden Art Centre“ pastatas jungia istorinę architektūrą su atviromis šiuolaikinėmis erdvėmis, o lankymas yra nemokamas visiems. Institucija nuosekliai prisideda prie menininkų/ių ir auditorijų galimybių kurti, patirti ir apmąstyti svarbiausias šiuolaikinio meno ir kultūros praktikas.

Svetainė: camdenartcentre.org
Instagram: @camdenartcentre
YouTube: Camden Art Centre