„Salve!“ – pasveikinimas Vilniui
Festivalio „Salve!“ idėja gimė ruošiantis artėjančiam Vilniaus 700 metų jubiliejui. Tai kasmetinė kūrybinių iniciatyvų platforma, jungianti profesionalius nepriklausomus menininkus (kuriančius teatro, muzikos, šokio, vizualaus meno srityse).
Pagrindinis festivalio siekis – meninės raiškos formomis atskleisti istorinį Vilniaus naratyvą, kaip „vieno Vilniaus namo istoriją“. Vilniaus senamiestyje esantis Marijos ir Jurgio Šlapelių namas-muziejus tampa išskirtine ir istoriniu aspektu itin reikšminga „kultūrininkų Meka“, nes jau pačiame pavadinime „Salve“ yra užkoduotas festivalio devizas: Su[si]kurk Artistiškai Laisvą Vilniaus Erdvę! Tiek Marijos ir Jurgio Šlapelių 1906 m. įkurtas lietuvių knygynas, tiek jų namai Pilies gatvėje daugiau nei pusę amžiaus būrė Vilniaus lietuvių bendruomenę draugėn, neleido tautai palūžti visų okupacijų fone. Čia lankydavosi Jonas Basanavičius, Juozas Tumas-Vaižgantas, Mikalojus Konstantinas Čiurlionis, Mikas ir Kipras Petrauskai, Jonas Jablonskis, Gabrielė Petkevičaitė-Bitė, Lazdynų Pelėda, Gabrielius Landsbergis-Žemkalnis, Kazys Šimonis, Julija Matjošaitienė-Biliūnienė bei daugelis kitų didžių lietuvių kultūros, meno ir mokslo asmenybių.
2020 m. birželio 5 d. sukako 140 metų nuo iškilios visuomenininkės, knygininkės, pirmosios lietuvių operos solistės Marijos Piaseckaitės-Šlapelienės (1880–1977) gimimo. Visą savo ilgą gyvenimą – devyniasdešimt septynerius metus – ji praleido gimtajame Vilniuje. Ši ikoniška asmenybė neretai buvo vadinama tiesiog „pirmąja Birute“ (ji buvo pirmosios nacionalinės operos – M. Petrausko „Birutė“ – pagrindinės rolės atlikėja) ar „seniausia vilniete“ (jos bičiulė Julija Matjošaitienė-Biliūnienė juokais sakydavo: „Būti Vilniuje ir nematyti Šlapelienės, tai tas pats kas būti Romoje ir nematyti popiežiaus…“). Festivalis startuoja 2020 m. rugsėjo 18–20 dienomis, pažymint Marijos Šlapelienės jubiliejinius metus. Šių metų festivalis išskirtinai orientuotas į teatrines iniciatyvas, pagerbiant namų šeimininkės atminimą. Todėl kruopščiai parengta programa leis nukeliauti į Šlapelių epochą bei pažinti to meto asmenybes.
Festivalio dalyviai: aktoriai – Birutė Mar, Aleksas Kazanavičius, Vitalija Mockevičiūtė, Neringa Varnelytė, Saulė Degutytė, Jurga Kalvaitytė, Neringa Bulotaitė, Virginija Kuklytė, Nerijus Račkaitis, Eglė Tulevičiūtė, muzikantai – saksofonininkas Vytautas Labutis, fleitininkas Vytautas Sriubikis, smuikininkas Sigitas Rubis, solistė Vilhelma Mončytė, smuikininkė Milda Pleitaitė, fleitininkė Žibutė Vilkaitytė, dailininkai – Daiva Kairevičiūtė, Aušra Jasiukevičiūtė, Mykolas Sinkevičius, Andrius Sinkevičius, Jurgis Paškevičius ir Kęstutis Šiaulytis.
Festivalio globėjas: profesorius Vytautas Landsbergis. Festivalio organizatoriai: Marijos ir Jurgio Šlapelių namas-muziejus, VšĮ „Meno ekspansija“. Festivalio režisierė: Eglė Tulevičiūtė. Festivalio direktorius: Kristijonas Siparis. Festivalio vadybininkės: Živilė Mikoliūnaitė ir Kotryna Kvedarytė
Programa:
Rugsėjo 18 d. (penktadienis)
18:00 – festivalio „SALVE!“ atidarymo ceremonija
Vytautas Labutis, Gediminas Laurinavičius ir saksofonų kvartetas „Keturi vėjai“.
Vytautas Labutis – įvairiapusis muzikas: savitas improvizatorius, pedagogas, atlikėjas daugiainstrumentininkas, taip pat nuolatinis tarptautinių projektų dalyvis. Jis koncertavo bemaž visoje Europoje ir daugelyje pasaulio džiazo festivalių. Savo kūryboje taiko originalią džiazo, klasikinės, eksperimentinės ir alternatyviosios muzikos patirtį, sintetindamas nenuspėjamą muzikos kūrinį.
Gediminas Laurinavičius – džiazo scenos veteranas, ekspresyvus ir įvairiapusis būgnininkas, išradingas perkusininkas, entuziastingas pedagogas. Per 3 profesinės veiklos dešimtmečius grojo su visais ryškiausiais Lietuvos džiazmenais. Būgnininkas groja įvairių tautų perkusiniais instrumentais, mėgsta eksperimentuoti ir į savotišką „drum party" įtraukti publiką.
Daivos Kairevičiūtės fotografijų parodos „Susapnuoti“ pristatymas
Menininkė Daiva Kairevičiūtė, surengusi keliolika grafikos parodų Lietuvoje ir užsienyje, pastaruoju metu vis dažniau eksponuoja savo fotografijas. Šis istorinių asmenybių „atgaivinimo“ ciklas, pasitelkus grimo dailininkę, sukurtas specialiai festivaliui.
Aušros Jasiukevičiūtės objekto „Pokalbiai su Aleksandra Kašuba. „Kai protas žvelgia į save“ pristatymas
Menininkė Aušra Jasiukevičiūtė tyrinėja labai platų skulptūros lauką – nuo figūratyvo iki abstraktaus objekto ir instaliacijų. Dirba su įvairiomis medžiagomis – metalais, medžiu, akmenim, popieriumi, tekstile ir su kitomis vizualaus meno medijomis – tapyba ir grafika.
Aušros Jasiukevičiūtės specialiai muziejaus kiemeliui sukurtas objektas – viena dalis didesnės instaliacijos „Pokalbiai su Aleksandra Kašuba. „Kai protas žvelgia į save“.
Kęstučio Šiaulyčio portretų parodos pristatymas
Kęstutis Šiaulytis – spaudos dailininkas ir akvarelininkas. Dirbo humoro žurnalo „Šluota“ dailininku, leido ir redagavo žurnalą vaikams „Žaliasis laikraštis“. Kuria atvirukus ir piešia portretus. Dailininkas festivalio dalyvių ir žiūrovų portretus pieš visas tris dienas ir eksponuos muziejaus kiemelyje.
20:00 – spektaklis „Lig Tave sulauksim…“ (teatras „Arbatvakariai“)
Vienos dalies spektaklis pagal Marijos Piaseckaitės-Šlapelienės laiškus bei atsiminimus.
Rugsėjo 19 d.
13:00 – spektaklis „Šimtmečio moterys“ (aktorių Jurgos Kalvaitytės ir Neringos Bulotaitės duetas)
Vienos dalies spektaklis apie legendines Lietuvos moteris.
19:00 – spektaklis „Jis ir Ji“ („Solo teatras“)
Vienos dalies spektaklis pagal Jono Biliūno ir Julijos Janulaitytės-Biliūnienės laiškus bei kūrybą.
Rugsėjo 20 d.
12:00 – spektaklis vaikams „Auksaplaukis ir Auksažvaigždė“ bei edukacinės dirbtuvės („Stalo teatras“)
Vienos dalies pasaka iš Jono Basanavičiaus tautosakos bibliotekos.
17:00 – spektaklis „Lazdynų Pelėda“ (teatras „Labas“)
Vienos dalies spektaklis pagal Lazdynų Pelėdos biografiją ir kūrybą.
19:00 – festivalio „SALVE!“ uždarymas.
Vytautas Sriubikis (fleita). Antano Kučinsko kūrinys fleitai su elektronika „Magicflute“
Fleitininkas Vytautas Sriubikis po studijų LMTA mokslus tęsė Viurcburgo (Vokietija) Muzikos akademijoje. Kaip solistas yra įvairių tarptautinių kolektyvų narys, koncertuojantis daugelyje pasaulio šalių. Atlikėjas groja LNOBT orkestre, taip pat yra Nacionalinės M. K. Čiurlionio menų mokyklos fleitos klasės ir kamerinio ansamblio mokytojas.
Rugsėjo 18 d., 20 val.
„Lig Tave sulauksim…“ (Teatras „Arbatvakariai“)
Vienos dalies spektaklis pagal Marijos Piaseckaitės-Šlapelienės laiškus bei atsiminimus.
Spektaklyje „Lig Tave sulauksim“ pateikiami pačios M. Šlapelienės išgyventi įvykiai, pristatomi istoriniai faktai apie XIX a. pabaigos–XX a. pradžios Vilnių bei vilniečius. Vilnius – M. Šlapelienės gimtasis ir numylėtasis miestas, kurio ji nepaliko visą savo ilgą gyvenimą. Čia ji ištekėjo, augino vaikus, dainavo pirmoje lietuvių operoje, steigė lietuviškąjį knygyną, pažino iškilius žmones, vėliau tapusius jos draugais ir bendraminčiais: Joną Basanavičių, Juozą Tumą-Vaižgantą, Gabrielę Petkevičaitę-Bitę, Joną Jablonskį, Emiliją Vileišienę, Miką Petrauską, Kiprą Petrauską, Juliją Matjošaitienę-Biliūnienę, Lazdynų Pelėdą, Juozapą Ambraziejų, Mikalojų Konstantiną-Čiurlionį…
Idėjos autorė ir režisierė – Eglė Tulevičiūtė, dailininkas – Kristijonas Siparis, grimo dailininkė – Dalia Jovaišienė, aktoriai – Eglė Tulevičiūtė, Virginija Kuklytė, Nerijus Račkaitis, solistė – Vilhelma Mončytė, smuikininkė – Milda Pleitaitė.
Teatras „Arbatvakariai“ – 2011 m. aktorės ir režisierės Eglės Tulevičiūtės bei dailininko Kristijono Sipario įkurta nepriklausoma teatro studija, plėtojanti gyvojo istorinio bei kultūrinio paveldo sampratą. Arbatvakariai – nauja interaktyvi meninės raiškos forma, savita gyvoji istorinė dokumentika, kuomet žiūrovas sąmoningai įtraukiamas į veiksmą ir tampa istorinių įvykių liudytoju ar net dalyviu. Nuo 2011 m. iki 2020 m. sukurta 14 istorinių spektaklių-arbatvakarių, vaidinamų autentiškose erdvėse: memorialiniuose butuose, dvaruose ir muziejuose.
Rugsėjo 19 d., 13 val.
„Šimtmečio moterys“ (aktorių Jurgos Kalvaitytės ir Neringos Bulotaitės duetas)
Vienos dalies spektaklis, pristatantis legendines Lietuvos moteris – rašytojas Gabrielę Petkevičaitę-Bitę ir Juliją Žymantienę-Žemaitę, seseris politikes Sofiją Smetonienę ir Jadvygą Tūbelienę, aktorę Oną Rymaitę.
Dramaturgė, inscenizacijos autorė – Ingrida Ragelskienė, dailininkė – Jurgita Jankutė, grimo dailininkė – Dalia Jovaišienė, video projekcijų režisieriai – Kornelijus Jaroševičius ir Nidas Kaniušas, aktorės – Neringa Bulotaitė ir Jurga Kalvaitytė, muziką parinko – Antanas Kučinskas.
Spektaklis „Šimtmečio moterys“ subūrė ambicingų menininkų komandą, panorusią paklausti savęs bei žiūrovų – kokią vietą moterys, kovojusios už nepriklausomybę, užima mūsų amžininkų atmintyje, kas lietuviams šiandien yra ryškiausios asmenybės, kūrusios Lietuvos Respubliką? Lietuvos nacionalinio dramos teatro aktorės N. Bulotaitė ir J. Kalvaitytė, pateikdamos ištisą plejadą subtiliai sukurtų vaidmenų (G. Petkevičaitė-Bitė, Žemaitė, S. Smetonienė, J. Tūbelienė, O. Rymaitė) išradingai keliauja šių moterų gyvenimo istorijomis, atskleidžia jų sudėtingų likimų peripetijas, perteikia ne tik jų vidinį, bet ir išorinį grožį, atkurdamos to laikotarpio moterų kostiumų madas. Vaidinimo metu ekrane žiūrovai mato unikalius, archyvinius laikinosios sostinės Kauno kadrus. Spektaklyje atskleidžiami unikalūs istoriniai įvykiai bei mažai kam žinomi faktai, kad ir istorija apie Jadvygos Tūbelienės iš Lietuvos į Vokietiją batelyje slapta gabentą hercogo Vilhelmo fon Uracho sutikimą tapti Lietuvos karaliumi.
Rugsėjo 19 d., 19 val.
„Jis ir Ji“ („Solo teatras“)
Vienos dalies spektaklis pagal Jono Biliūno ir Julijos Janulaitytės-Biliūnienės laiškus bei kūrybą.
Spektaklis „Jis ir ji“ sukurtas pagal J. Biliūno ir jo mylimosios bei būsimos žmonos Julijos atvirlaiškius, vienas kitam siųstus iš Charkovo, Anykščių, Leipcigo, Berlyno, Ciuricho, Zakopanės, kurie ir po šimtmečio tebejaudina savo tyrumu, nuoširdumu, vos kelis metus tetrukusios meilės virpėjimu. Pasak Birutės Mar, tai lietuviška Romeo ir Džuljetos istorija, kurią norėjosi prikelti scenoje – rekonstruoti lyg išlikusią seną fotografiją, kurioje prie stalelio rymo susimąstę Jonas ir Julija.
Pjesės autorė ir režisierė – Birutė Mar, dailininkė – Indrė Pačėsaitė, aktoriai – Aleksas Kazanavičius ir Birutė Mar, smuikininkas – Sigitas Rubis.
„Solo teatras“ – 2018 m. aktorės, režisierės, poetės ir dramaturgės Birutės Mar bei jos bendraminčių įkurtas teatras. Tai kūrybos laboratorija, kurioje solo atlieka Aktorius – svarbiausias instrumentas spektaklio orkestre. „Solo teatro“ repertuare – savarankiškus meninius projektus kuriančios Birutės Mar darbai: atnaujinti kituose teatruose rodyti spektakliai bei nauji pastatymai, tarptautinio pripažinimo sulaukę monospektakliai, pelnę daug apdovanojimų Lietuvos ir užsienio teatro festivaliuose; edukacinės programos, tarpdisciplininio žanro projektai.
Rugsėjo 20 d., 12 val.
„Auksaplaukis ir Auksažvaigždė“ („Stalo teatras“)
Vienos dalies pasaka iš Jono Basanavičiaus tautosakos bibliotekos.
„Auksaplaukis ir Auksažvaigždė“ – pasaka apie senos raganos pamestus karaliaus vaikus, apie broliškumą, atjautą ir pasiaukojimą. Šis, daugiau nei prieš 100 metų daktaro J. Basanavičiaus surinktas tautosakos paveldas, pristatomas norint reabilituoti pasakas, žadinti vaikų fantaziją ir kūrybiškumą. Po spektaklio vyksta edukacinės-kūrybinės dirbtuvės, kurių metu vaikai gali susikurti veikėją iš siūlų, smeigtukų ir kitų medžiagų.
Idėjos autorė, režisierė, dailininkė ir aktorė – Saulė Degutytė.
„Stalo teatras“ – profesionalių menininkų trupė, gyvuojanti nuo 2004 m., įkurta režisierės, dailininkės ir aktorės Saulės Degutytės. Stalas – sakralinis baldas, lydintis mus nuo gimimo iki mirties… Prie stalo prasideda visi svarbiausi pasaulio įvykiai… Prie stalo gimsta garsiausi pasaulio spektakliai, knygos… Prie stalo švenčiamos svarbiausios šventės… Prie stalo kviečiami visi alkani pasisotinti… Teatro spektakliai publikai „patiekiami“ pasitelkus įvairius daiktus, kurie spektaklio metu atgyja, įgaudami personažų veidus, balsus, likimus. Tai daiktų-objektų teatras. Spektakliuose muzikuojama tik gyvai, subtiliai įgarsinant spektaklio veiksmą, tad kartais muzika tampa savarankišku veikėju, dar labiau sustiprindama ryšį su žiūrovais.
Rugsėjo 20 d., 17 val.
„Lazdynų Pelėda“ (teatras „Labas“)
Vienos dalies spektaklis apie Lazdynų Pelėdą – seseris rašytojas Sofiją Ivanauskaitę-Pšibiliauskienę ir Mariją Ivanauskaitę-Lastauskienę, sukurtas remiantis rašytojų biografiniais faktais bei jų kūrybos ištraukomis.
Idėją kurti spektaklį inspiravo Lazdynų Pelėdos skvere Vilniuje stovintis Dalios Matulaitės bronzinis paminklas „Seserys“. Nors seserys buvo bajoraitės ir augo dvaro aplinkoje, kaip rašytojos turėjo slėpti savo tapatybę. Ir tik po vyresniosios sesers Sofijos mirties galiausiai paaiškėjo, kas kūrė Lazdynų Pelėdos slapyvardžiu. Spektaklyje patirsite, kokią vietą seserų kūrybiniame ir asmeniniame gyvenime užėmė lietuvių kultūros šviesulys Povilas Višinskis, taip pat glaudžiai siejamas su Žemaitės bei Šatrijos Raganos gyvenimais ir kūryba. Seserys Ivanauskaitės mūsų visuomenėje nepelnytai užmirštos, todėl spektakliu siekiama atkurti jų sudėtingą, dramatišką, bet kūrybingą ir prasmingą gyvenimo vaizdą.
Spektaklio idėjos autorės ir aktorės – Vitalija Mockevičiūtė ir Neringa Varnelytė, fleitininkė – Žibutė Vilkaitytė.
Teatras „Labas“ 2013 m. įkurtas Lietuvos nacionalinio dramos teatro aktorės Vitalijos Mockevičiūtės ir Valstybinio jaunimo teatro aktorės Neringos Varnelytės. Šis kūrybinis duetas stengiasi unikaliai ir patraukliai Lietuvos teatro publikai perteikti mūsų tautos etnografinį paveldą. Dažni spektaklių palydovai – profesionalūs etnomuzikantai, folkloro grupės „Ratilai“ nariai Darius Mockevičius ir Paulius Kovalenko.
