Užrašai iš pogrindžio

1985 m. keliolika Niujorko menininkių susibūrė į anoniminę pogrindinę grupę "Guerrilla Girls". Savo akcijomis, projektais, plakatais jos pradėjo aktyvią kovą su rasizmu bei seksizmu meno pasaulyje, kultūroje bei politikoje. Šiandien "Guerrilla Girls" - pripažinta ir įtakinga dabartinės meno scenos veikėja, aktyviai dalyvaujanti ir JAV, ir Europos meniniame gyvenime. 7MD skaitytojams siūlome interviu su menininkėmis.

Kaip atsirado "Guerrilla Girls"?

Kathe Kollwitz: 1985 m. Niujorko Modernaus meno muziejuje buvo surengta paroda "An International Survey of Painting and Sculpture". Menininko pavardė dalyvių sąraše reiškė, kad jis priskiriamas reikšmingiausiems to meto kūrėjams. Tačiau tarp 169 dalyvių buvo tik 13 moterų. Visi menininkai buvo baltieji europiečiai arba amerikiečiai. Jau tai atrodė blogai, bet parodos kuratorius Kynastonas McShine`as dar pridūrė, kad kiekvienas į sąrašą nepatekęs menininkas turėtų permąstyti savo karjerą. Tai supykdė daugelį menininkų ir menininkių, kadangi bylojo apie išankstines organizatoriaus nuostatas. Taigi šalia muziejaus įvyko moterų demonstracija. Kai kurios iš mūsų ten dalyvavo ir buvo priblokštos, kad niekam tai nedarė jokio įspūdžio.

Meta Fuller: Pagalvojom - kodėl menininkių padėtis 8-uoju dešimtmečiu buvo geresnė nei 9-uoju? Ar meno pasaulyje esama korupcijos? Kas už tai atsakingas?

Frida Kahlo: Nusprendėme tai išsiaiškinti ir greitai pamatėme, kad viskas dar blogiau, nei įsivaizdavome. Įtakingiausios galerijos ir muziejai beveik neeksponavo menininkių kūrybos. Kai parodėme šią statistiką kitiems, kai kurie teigė, kad tai ne išankstinių nuostatų, o kokybės problema. Kitų nuomone, su šia diskriminacija kovoti beviltiška. Kuratoriai, kritikai, kolekcionieriai ir dailininkai kaltino vieni kitus, bet ne save. Mes nusprendėme viešai demaskuoti kiekvieną iš šių grupių. Taip Soho pasirodė pirmieji mūsų plakatai.

Kokios reakcijos sulaukėte?

Anais Nin: Skepticizmo, šoko, įniršio ir daugybės kalbų. Devintajame dešimtmetyje visi buvo pamišę dėl sėkmės, tad niekas negalėjo sau leisti įžeisti "šventųjų karvių". Iš karto apie mus pradėta kalbėti vakarėliuose, atidarymuose, netgi gatvėje. Kas šios moterys? Kaip jos išdrįso apie tai prabilti? Ką šie faktai liudija apie meno pasaulį? Moterims menininkėms mes patikome, visi kiti mūsų nekentė, tačiau nuolat apie mus kalbėjo.

Ką veikėte paskui?

GG1: Ir toliau spausdinome plakatus, kuriuose buvo atskleidžiami įvairūs seksizmo ir rasizmo aspektai mūsų kultūroje, ne tik meno pasaulyje. Skaitėme paskaitas muziejuose ir mokyklose, kartais pakviestos mūsų pačių sukritikuotų institucijų ir asmenų.

Eva Hesse: Kūrėme projektus skelbimų lentoms, reklaminiams plotams ant autobusų, laikraščiams, organizavome protesto akcijas, laiškų rašymo kampanijas.

Rosalba Carriera: Didžiausiems įžeidėjams siunčiame laiškus, dažnai apdovanodamos juos fiktyviais prizais. Pavyzdžiui, Johnui Russellui iš "New York Times" įteikėme "Patriarchališkiausios 1986 m. meno apžvalgos" apdovanojimą už tai, kad rašydamas apie Dorothy Dehner pavadino ją "ponia David Smith", darydamas aliuziją į jos garsų vyrą skulptorių (nors jie buvo jau seniausiai išsiskyrę).

Visos akcijos, apie kurias pasakojote, atrodo humoristinės. Kokią reikšmę jūsų veikloje turi žaidimas?

Kathe Kollvitz: Žaidimas mums labai svarbus. Įgyvendindamos savo idėjas stengiamės jas pateikti kuo linksmiau. Kartais paruošiamieji darbai užtrunka labai ilgai, bet "gaminti" mums taip pat labai smagu.

Ar yra buvę ypač linksmų akcijų?

Kathe Kollwitz: Daugybė! Ypač juokingas buvo bandymas bendradarbiauti su Niujorko Viešųjų erdvių meno fondu, kurio prašymu kūrėme plakatą skelbimų lentoms. Sumanėme projektą su tekstu "Ar tik nuogos moterys gali patekti į Metropoliteno muziejų? Menininkių kūriniai moderniojoje sekcijoje sudaro 5 procentus, o moterų aktai - 85 procentus eksponuojamų kūrinių". Vienai Ingreso odaliskai uždėjome gorilos galvą. Kai nunešėme šį plakatą į fondą, jie pasakė: "Oi ne, ne, ne... mes negalime jo kabinti skelbimų lentoje". Paklausėme, kodėl, ir jie pasakė: "Na, jis neaiškus, niekas jo nesupras".

Kas jiems buvo neaišku?

Kathe Kollwitz: Viskas buvo aišku! Jie tiesiog išsigando. O mums plakatas taip patiko, kad mėnesiui išsinuomojome plotą ant Niujorko autobusų. Bet kai norėjome sumokėti už antrą mėnesį, autobusų kompanija nebesutiko! Jie pasakė, kad plakatas pernelyg gundantis - odaliska atrodė rankoje laikanti kažką abejotino.

Kaip tai susiję su gundymu?

Kathe Kollwitz: Odaliska rankoje laikė vėduoklę, jos rankena kažkaip fališkai styrojo į viršų. Bet tai juk vėduoklė!

Esate sukūrusios plakatų apie abortus, Persų įlankos karą, benamystę ir kitas problemas, nieko bendro neturinčias su meno pasauliu. Kodėl?

Paula Modersohn-Becker: Esame daugelio pasaulių gyventojos bei atstovės, todėl galime leisti sau apie tai kalbėti.

Emily Carr: Mums rūpi daugybė problemų. Taigi nuolat balansuojame tarp meno sferos ir aplinkinio "nemeniškojo" pasaulio.

Ar tai, kad dėvite kaukes, nereiškia, jog vengiate atsakomybės už savo veiklos padarinius?

Rosalba Carriera: Tai, nuo ko pradėjome, buvo būdas kažkaip konstruktyviai pateikti savo pyktį. Šiandien tai virto didžiule atsakomybe milžiniškai auditorijai. Nė viena iš mūsų niekad nėra pasinaudojusi "Girl" statusu.

Kodėl jūs visgi anoniminė grupė?

GG1: Meno pasaulis labai nedidelis. Žinoma, bijojome, kad pasisakiusios prieš įtakingiausius jo narius atsisveikinsime su savo karjera. Bet kur kas reikšmingiau buvo tai, kad norėjome atkreipti dėmesį ne į savo asmenybes, bet į tam tikras visuomenės problemas.

Kodėl pasivadinote "Guerrilla Girls" (partizanės)?

Frida Kahlo: Kai mūsų kultūroje suaugusi moteris pavadinama mergaite, galima įtarti, jog ji nevisavertė ar nebrandi. Nusprendėme prisijaukinti šį žodį - taip jis nebegalės būti panaudotas prieš mus. Tiesą sakant, tą patį padarė gėjų aktyvistai su žodžiu "queer".

Georgia O`Keeffe: Be to, nusprendėme pažaisti žmonių partizaninio karo baime, priversti juos bijoti nežinant, kas ir kur mes esame, koks bus kitas mūsų puolimas. Ir, žinoma, "guerrilla" gerai skamba kartu su "girl".

O kaip atsirado gorilų kaukės?

Kate Kollwitz: Buvome partizanės dar prieš tapdamos gorilomis. Tačiau nuo pat mūsų veiklos pradžios spauda reikalavo fotografijų. Mums reikėjo maskuotės. Niekas tiksliai neprisimena, kaip viskas iš tiesų atsitiko, bet pagrindinė versija teigia, kad per vieną ankstyvųjų grupės susitikimų viena nemokanti gerai rašyti mergina vietoj "guerrilla" užrašė "gorila". Ši klaida ir tapo mūsų maskuotės prielaida.

O kaip ir kodėl pradėjote naudoti mirusių menininkių vardus?

Rosalba Carriera: Kai pirmą kartą kalbėjom su žurnalistais, paaiškėjo, kad mums reikia individualių vardų. Tą dieną per radiją išgirdome, jog mirė Georgia O`Keeffe. Tada ir kilo mintis pasinaudoti mirusių menininkių vardais, tokiu būdu dar labiau įtvirtinant jų egzistavimą meno istorijoje ir, antra vertus, taip išspręsti mūsų interviu problemas (tiesa, turime ir vieną narę, kuri nepritarė šiai idėjai ir save vadina GG1).

Kathe Kollwitz: Prisiimdamos mirusių menininkių vardus atradome daugybę moterų kūrėjų, gyvenusių prieš mus. Tai inspiravo mūsų knygą "The Guerrilla Girl`s Bedside Companion to the History of Western Art".

Ar jūs iš tiesų norite perrašyti meno istoriją ir išbraukti iš jos visus mums brangius menininkus?

Georgia O`Keeffe: Ir taip, ir ne. Istorija nėra statiška ir nepajudinama. Ją reikia nuolat patikslinti ir peržvelgti. Tai, kad tam tikro laikotarpio menas paprastai redukuojamas iki keleto "genijų" ir jų šedevrų - milžiniška klaida. Be jų yra dar daugybė reikšmingų menininkų. Mes nepamiršime Rembrandto ir Michelangelo. Tik norime juos stumtelėti į šoną, kad atsirastų vietos ir kitiems.

O kaip šiandien tampama menininku?

Romaine Brooks: Tai gana sudėtinga, net kai nesusiduri su diskriminacija.

Alma Thomas: Iš pradžių ilgai dirbi studijoje. Tada gabeni savo kūrinius į galerijas, kurios veikia kaip menininkų agentai ir prekiauja jų darbais. Kartais per savaitę ten apsilanko šimtai viltingai nusiteikusių menininkų. Taip pat bandai savo kūriniais sudominti muziejų kuratorius. Tačiau muziejai - nepelno organizacijos. Juos veikia tai, kas vyksta galerijose, ir čia eksponuojama dar mažiau menininkų. Įtaką daro ir meno kritikų straipsniai, skirti tavo kūriniams. Tačiau patraukti jų dėmesį labai sudėtinga - meno įvykių visada daugiau nei jų apžvalgų. Meno kolekcionieriai perka iš galerijų, bet taip pat dažnai priklauso muziejų komitetams, taigi jie daro poveikį (taip pat ir patys jį patiria) šių įsigyjamiems kūriniams. Norėdama pragyventi iš savo kūrybos, menininkė privalo pralaužti šią sistemą.

Bet jei menininkės ir spalvotieji menininkai gerai dirba, jiems turėtų pavykti prasimušti? Galbūt tai kokybės problema?

Romaine Brooks: Sėkmę mene lemia ne tik talentas, bet ir laimės dalykas. Kodėl taip sekasi baltiesiems vyrams? Tai nėra atsitiktinumas. Istoriniai pavyzdžiai liudija, kad sistema visada palaikė ir rėmė baltųjų menininkų darbus. Būtent tai ir yra jų sėkmės priežastis. Senais Vakarų kultūros laikais veikė protekcijos ir ateljė sistema. Šiandien tebesusiduriam su tuo pačiu reiškiniu, tik dabar remia ne karaliaus rūmai ar Bažnyčia, bet galerijų savininkai, kolekcionieriai, kritikai ir muziejai. Jei šios institucijos investuoja nemažai pinigų į kokį nors menininką, jo vardas įgauna svorio, o pagal jo kūrybą nustatomi meno kokybės standartai.

Ar menininkių ir spalvotųjų menininkų kūryba skiriasi nuo baltojo vyriškio kūrybos?

Alice Neel: Jei menas yra patirties raiška, ir visi sutinka, kad lytis bei rasė veikia patirtį, tada logiška, jog jų kūryba turi skirtis.

Ar meno pasaulyje moterys ir spalvotieji menininkai traktuojami kaip likusioje visuomenėje, ar tai specifinis atvejis?

Gertrude Stein: Egzistuoja populiari, bet neteisinga nuomonė, kad aukštojo meno pasaulis yra masinės kultūros priešakyje. Bet mūsų tyrimai patvirtina priešingą faktą - jis visiškai atsilikęs. Domėjomės, kiek moterų dirba įvairiose tradiciškai vyrams priskiriamose darbo vietose. Vienintelė išvada - meno pasaulis kur kas patriarchališkesnis nei paprasčiausios pašto įstaigos.

Jei meno pasaulis toks korumpuotas ir pasibjaurėtinas, kodėl norite būti jo dalimi?

Kathe Kollwitz: Mes ne visos norime šio pyrago. Esame skirtingų žmonių grupė: skiriasi mūsų amžius, rasė, seksualinė orientacija, vieta meno hierarchijoje. Kai kurios iš mūsų nori patekti į Soho, kai kurios jau surengė savo retrospektyvas muziejuose. Sutariame dėl vie no dalyko - menininkės ir spalvotieji menininkai nusipelnė didesnės dalies šio pyrago, kad ir ką su ja norėtų daryti.

Kaip galima įstoti į "Guerrilla Girls"? Ar leistumėte prisijungti vyrams?

Kathe Kollwitz: Deja, prie mūsų grupės prisijungti praktiškai nebeįmanoma. Naujos narės tiesiog pakviečiamos, bet tai būna labai retai. Todėl šiandien tegalime paskatinti steigti jų pačių grupes.

Frida Kahlo: Šiaip mielai priimtume ir vyrus, bet dažnai jie patys nenori dirbti darbo, už kurį jiems nemokama.

Kiek jūsų yra?

Lee Krasner: Neįsivaizduojam. Slapta tikimės, kad visos moterys yra gimusios "Guerrilla Girls". Tereikia padėti joms atsiskleisti. Taigi mūsų tūkstančiai, gal šimtai tūkstančių, o gal net ir milijonai.

Kas finansuoja jūsų veiklą?

Georgia O`Keeffe: Iš pradžių už plakatus mokėjom iš savų santaupų. Taip pat gaudavome netikėtą paramą, pavyzdžiui, iš vieno Niujorko muziejaus sekretoriato mums parašė: "Aš dirbu pas vieną iš jūsų plakate paminėtų kuratorių. Jūs teisios, jis - tikras subingalvis. Štai 25 doleriai." Dabar gauname daug aukų iš menininkių, kai žlunga jų karjera. Gavome valstybinę stipendiją mūsų laikraščiui "Hot Flashes" kaip "seksizmo ir rasizmo atspindžiui meno pasaulyje". Čekius mūsų vardu dabar gana dažnai išrašo įvairios moterų organizacijos ir fondai. Taip pat tenka priimti užmokestį ir iš mūsų kritikuotų organizacijų, kai jos perka mūsų plakatus arba sumoka už mūsų paskaitas.

Kaip renkate jums reikalingą informaciją?

Violette LeDuc: Dažniausiai tiesiog skaičiuojame galerijose, muziejuose, žiniasklaidos pranešimuose.

Ana Mendieta: Esam didelė, galinga anoniminė grupuotė, o tai reiškia, kad galim būti bet kas ir bet kur, pavyzdžiui, Leo Castellio žarnyno ligų konsultantė, Mary Boone plastinių operacijų chirurgė, Davido Salle`o plaukų stilistė ar būsimoji Carlo Andre mergina.

Ar pasiekėte realių rezultatų?

Emily Carr: Privertėme meno prekeivius, kuratorius, kritikus ir kolekcionierius pajusti atsakomybę. Ir dabar moterims ir spalvotiesiems menininkams iš tiesų lengviau.

Frida Kahlo: Pernai Robertas Hughes`as, 9-ojo dešimtmečio viduryje teigęs, kad lytis neberiboja menininko karjeros, "Time" žurnale apžvelgdamas "Amerikiečių meno Londone" ekspoziciją parašė: "Nebūtina vadintis "Guerrilla Girls", kad pastebėtum, jog šioje parodoje trūko moterų".

Paskutinis dalykas. Kaip ištveriate visą dieną su kaukėmis?

Emily Carr: Būna karšta.

Paula Modersohn-Becker: Tačiau atmosfera aplink mus įkaitusi daug labiau.

Alma Thomas: Bet mes atrodome taip gražiai, kad tiesiog nėra ko skųstis.

Pagal www.guerrillagirls.com, www.echonyc.com parengė A.Č.